Paquiro

"No se crea que la ligereza del torero consiste en estar moviéndose de acá para allá, de modo que jamás siente los pies; este es un defecto muy grande y es distintivo del mal torero" 

 "Recomiendo que (al citar los toros) nunca se les eche el capote al testuz, sino siempre abajo, para que se acostumbren a humillar bien y descubrirse" 

 "El verdadero valor es aquel que nos mantiene delante del toro con la misma serenidad que tenemos cuando éste no está presente; es la verdadera sangre fría para discurrir en aquel momento con acierto qué debe hacerse con la res" 

 "Consiste el cambio en marcar la salida del toro por un lado de la suerte y dársela por el otro. Por consiguiente, solo puede hacerse con la capa, con la muleta o con otro engaño, que así como estos, pueda dirigirse con facilidad y se lleve al toro bien metido en él..............Muchas veces los toros que ganan terreno obligan a darlo........por haber despreciado el engaño y haber ido a rematar sobre el cuerpo: en este caso, el diestro consumado puede echar mano del cambio con mucha ventaja, previniéndose antes con algunos pasos de espaldas. Por consiguiente.............viene a ser con los toros de sentido un recurso harto más seguro y precioso que los demás conocidos" 

 "Los galleos se pueden hacer de infinitos modos, en atención no sólo a las circunstancias en que esté el toro y al modo de emprender la suerte, sino a la clase de engaño, al modo de llevarlo. a la clase de remate que se da, etc.............El modo de hacerlos es igual en todo, y siguen las mismas reglas. Todos los galleos son sumamente bonitos y se hacen con mucha frecuencia" 

 Francisco Montes 

 Francisco Montes, Paquiro, nació en Chiclana, en 1804. Se le conoce como Paquilo al principio. No es hijo ni pariente de toreros. 

Con sólo dos meses en la Escuela de Tauromaquia de Sevilla, consiguió llamar la atención del director de la Escuela, nada menos que Pedro Romero, al que inmediatamente le sorprendieron sus portentosas condiciones. Llegó a decir: "En este siglo no saldrá uno que lo iguale" Pedro Romero, en carta inserta en El Correo Literario en 1832 dice lo siguiente: "Sin querer mezclarme en más particularidades, manifestaré al público que dicho Francisco Montes entró de alumno en la Real Escuela de Tauromaquia, gozando la pensión de seis reales, concedida por su majestad a los de esta clase en el año de 1830, y que como diestro primero puse en él todo mi conato por mi obligación, y por advertir en él carecía de miedo y estaba adornado de mucho vigor en las piernas y brazos, lo que me hizo concebir sería singular en su ejercicio a pocas lecciones que le diese, y tal como se ha verificado" 

 No puede decirse de Montes que sea un torero precoz. Hasta el 1 de junio de 1830 no aparece su nombre en los carteles de toros, y entonces figura como sobresaliente de espada. El 6 de junio de 1830 actuó en Sevilla, anunciándose que "saltaría un toro de la cabeza a la cola, suerte difícil que nunca se ha visto en esta plaza" 

 Su presentación en Madrid y alternativa fue el 18 de abril de 1831, en unión de Juan Jiménez, el Morenito, que le cedió el primer toro, de Gaviria, y Manuel Romero. No estuvo el debutante muy afortunado en aquella ocasión, especialmente a la hora de matar. Sus estocadas resultaron atravesadas, defecto que habría de perseguirle durante algún tiempo y que aprovecharon sus enemigos para combatirle. 

Volvió a torear en Madrid el 25 de abril y el 16 de mayo, advirtiéndosele más sereno. En la segunda de las corridas dio por vez primera en Madrid el salto de la garrocha. 

 En la Historia del Arte del Toreo, de Fernando Claramunt, encontramos la siguiente referencia a esta alternativa: "Se lidian tres toros de D. Manuel Gaviria, vecino de Madrid y tres de D. Manuel Bañuelos Rodríguez, de Colmenar Viejo. Picadores: Juan Pinto y Francisco Sevilla. Matadores: Juan Jiménez, Manuel Romero Carreto y Francisco Montes, nuevo, de Chiclana. Sobresaliente de éstos: Pedro Sánchez. La función empezó a las cuatro. El primer toro, de Gaviria, buen mozo y bien encornado tomó siete varas, le pusieron cinco banderillas y le mató Montes, por cesión de Jiménez, de dos estocadas en buena dirección, que salieron por debajo del brazuelo izquierdo, las dos recibiéndole, otra regular, dos pinchazos en hueso y otra buena, toda a volapié. El cuarto toro, de Bañuelos, bien encornado, cobardón y muy revoltoso, no tomó vara alguna. Le pusieron ocho banderillas de fuego. Montes lo mató de un pinchazo en hueso y dos estocadas cortas en buena dirección recibiéndole; estuvo encunado en las dos y en la segunda recibió un puntazo en la parte superior e interior del brazo derecho junto al codo y varetazo más arriba en la primera, por lo que se retiró, rematando al toro con la puntilla. Destacó el nuevo matador por su serenidad delante de los toros" 

 La Tauromaquia completa de Francisco Montes, editada en Cádiz en 1836, con la colaboración del escritor Santos López Pelegrín "Abenamar", cuyo plan está calcado de la tauromaquia de Pepe Hillo, es más erudita y minuciosa y más sólida en sus conceptos y se convirtió en el código fundamental del toreo. 

 Se retíró a Chiclana y allí languideció largo tiempo, hasta que habiendo contraído unas fiebres tercianas, murió el 4 de abril de 1851, a la edad de cuarenta y seis años. 

 Fernando García de Bedoya (1802-1860), en su libro Historia del Toreo, editado en Madrid en 1850, escribe: 

 "(Pag. 158) Año de 1834……………Las simpatías que el público profesaba a Francisco Montes eran demostradas a cada paso, y la fama de este crecía sin 

 (Pag. 159) obstáculo de ninguna especie……….

(Pag. 162)………Año de 1838………Entusiasmo y aumento de afición para el público, produjo la estada de Montes este año en la plaza de Madrid………….Vino a dar por consecuencia, la revolución del toreo………eligiéndose al diestro que entonces hacía cabeza, como jefe universal del ejercicio………..

(Pag. 163)………Francisco Montes estaba llamado a motivar una revolución en el arte de torear, ………………………

(Pag. 164)……….Nosotros hemos sido los primeros en concederle esa singular serenidad que constituye la base de su acierto y perfección en cuantas suertes ejecuta, y los que más pronto comprendimos que sus facultades físicas, unidas a su natural valor para las reses y a sus acertados conocimientos, eran los elementos que más pronunciadamente demostraba, y que por esta cualidades estaba llamado a ser un gran torero y a ocupar un lugar importante, regularizando la lidia a su gusto y antojo..................Pasaremos al año de 1841……………

(Pag. 167)………..Gran entusiasmo supo inspirar este año el matador de toros Francisco Montes. El público reconocía en él a un regenerador del toreo…………Buenas cosas se le vieron y difíciles suertes practicó: el público admitía su trabajo con admiración y siempre causaba idénticos efectos. “Francisco Montes, decían, es el torero que ha habido” No recordaban que habían existido otros....................………….

(Pag. 175)……….Montes reunía, además de sus buenas dotes físicas para llegar a merecer un título privilegiado, un valor a toda prueba, y los buenos antecedentes que formaron sus primeras impresiones en la profesión. Los conocimientos profundos que los célebres y afamados Romero y Cándido poseían en la lidia a consecuencia de su larga y experimentada carrera tauromáquica, y que fueron maestros de Montes, tenía necesariamente que producir maravillosos efectos en cualquier que al toro se dedicase; pero con más razones podían esperarse…

(Pag. 176) cosas extraordinarias, tratándose de un hombre al efecto, cuyas dotes eran escogidas. Ahora bien, tales antecedentes, y la buena disposición física y moral, crearon a Montes el torero de la época, si bien pudo muy bien haber avanzado más, o mejor dicho haberse perfeccionado, si su carrera hubiese sido más larga y menos embarazosa…………Dejó pasar sus años de poder sin que lo utilizase cual debía, y el resultado fue el más perjudicial para él, pues contagiado por la torpeza que originó su quietud, fue después víctima de una res, que en su destreza habitual de otro tiempo, se habría burlado de ella……………….Francisco Montes ha sido por algún tiempo jefe de la lidia, según la opinión pública, y sin embargo, no ha estado jamás autorizado real y verdaderamente, por cuya razón ha limitado sus discípulos a José Redondo (el Chiclanero)……………. 

(Pag. 184) Siguióse a esto la aparición de Francisco Montes, y todo desapareció: nada se consideraba; ningún lidiador le daba caza………….Montes promovió una completa revolución en la lidia, que tocó a un extremo que no se esperaba, y que desde su encumbramiento llamó a muchas personas a la afición de fiestas de toros………….Es innegable que Montes fue el motor de tan extraordinaria variación; a él se debe mucha parte de adictos a estos espectáculos: su destreza, la agilidad con que al propio tiempo estaba dotado, y sus suertes oportunas, infundieron tal confianza en el público, que nadie pensaba en una desgracia si Montes se situaba en el redondel. Había quien estaba persuadido de que los toros obedecían a la voz del distinguido diestro………….”Montes es en la lidia el grande hombre”, dice el público en general. “Montes es sublime”, contestamos nosotros" Y más adelante, en el mismo libro, encontramos estos comentarios: 

 “(Pag. 223)………Es indudable que Francisco Montes nació para lidiador de toros, si atendemos a las dotes físicas con que la naturaleza lo adornó………..Importante fue para Montes este elemento de educación artística (se refiere a las lecciones recibidas en la Escuela de Tauromaquia de Sevilla); pues sin é, tal vez no habría llegado jamás a la altura que ocupó…………Esenciales eran a la verdad para un aprendiz de lidia, las lecciones que recibía en el terreno de la práctica, bajo la dirección de los dos maestros Pedro Romero y Gerónimo José Cándido………….

(Pag. 224)……….Francisco Montes se retiró a Chiclana para en ella aguardar la ocasión de manifestar su importancia en el arte de la lidia;……….

(Pag. 225)………Francisco Montes era por entonces buscado con avidez para conducir a su terreno a las reses extraviadas, lo cual practicaba con el auxilio de una capa o manta, consiguiéndolo en todas ocasiones de una manera sorprendente, por cuya razón, se le atribuye de estas causas, la procedencia de su acierto en el toreo de capa, que fue sin duda al que más afición le tuvo desde que a la lidia se dedicó………………….

(Pag. 226)……..Francisco Montes determinó pasar a la corte después de proveerse de una recomendación para el conocido y simpático matador Roque Miranda, la cual procedía del distinguido Gerónimo José Cándido………….En unas funciones de toros que debían verificarse en la plaza de Aranjuez, practicó Montes su primera salida, para ser reconocido por el público de estos países, y no puede lamentarse seguramente de haber pasado desapercibido. Infinitos aplausos se le prodigaron en aquella tarde, en la cual no estuvo por cierto desatinado. Regresó a la corte nuevamente,……….y fue escriturado por las funciones de aquella temporada, haciendo su primera salida en la misma, la tarde del siete de mayo de 1832………., y desde entonces, nada podremos decir que iguale a la velocidad con que Montes consiguió crearse la más distinguida de las reputaciones………….No es extraño que…….metodizase su conducta en tamañas circunstancias, pues de le presentaba la ocasión más favorable de utilizar y hacer valer la habilidad, destreza y maestría debida a su inteligencia………………

(Pag. 227)………No obstante lo merecido por Montes en aquella época, aun le restaba algo que observar en las reses, para titularse un completo lidiador. Después avanzó a este último extremo, y unidos sus conocimientos al valor y la serenidad, cuyas dotes tan características le fueron siempre, llegó al apogeo que podía aspirar………………Notable revolución causó Francisco Montes en el arte de torear, notable también fue siempre su sistema que jamás alteró por ningún motivo, pero más notable y extraordinario fue el furor que causó en el público de España………………Francisco Montes supo adquirirse un crédito casi general; también supo sostener la apreciación que el público le había una vez dispensado; y de este modo las cosas, optó por retirarse……….., puesto que nada le restaba que aumentar a su corona triunfal………………

(Pag. 228)…………….Diversas son las opiniones que existen sobre el fundamento de su reputación: unos la atribuyen a las muchas facultades físicas de que siempre hizo alarde; otros a este elemento y a su mucho corazón para las reses; y los más, últimamente, a su método y otras diferentes particularidades…………..

(Pag. 229)…….Francisco Montes nos merece el juicio de un buen torero en toda la significación de la palabra, para cuyo convencimiento no hay más que fijar la atención sobre determinadas operaciones que practica en infinitos casos, a las cuales adorna siempre una serenidad a toda prueba, hija del más excelente y consumado valor……………….Francisco Montes no desconoció jamás las obligaciones que como jefe de lidiadores tenía en el redondel, y siempre se le vio fijo en su correspondiente lugar, sin abandonar por eso la atención de que sus subordinados ocupasen así mismo el lugar correspondiente. 

(Pag. 230)………Sus banderilleros, sus picadores, todos sus dependientes en fin, se encuentran siempre en su puesto, porque a cada uno de ellos sabe marcárselo con la debida anticipación, señalándoles al propio tiempo sus bien entendidos deberes……………….La capa de este célebre lidiador, es sin disputa una de las más eficaces para los quites a los picadores, en cuyas suertes manifestó siempre una distinción especial, pues en no pocas ocasiones se le ha visto que no siendo suficiente su capote y sus oportunas llamadas a las reses para hacerla separar del picador y el caballo, agarraba al toro y lo sujetaba por el rabo, antes que ocasionase una desgracia. Cuando no era necesario conducir a tanto extremo sus cuidados, se concretaba en la practicación de estos quites, de la manera ordinaria que todos conocen, pero siempre con el cuidado de despedir al toro por el costado que proporcionase su fácil salida, y dejando en completa seguridad a los que de otro modo pudieran temer una desgracia. Y es bien seguro que por esta razón mejoraban de condición muchos de los picadores que con él trabajaban………………..

(Pag. 231)……..Francisco Montes ha sido objeto de numerosos y nutridos aplausos de cuantos públicos le han visto trabajar con la capa………..Hay suertes favoritas, digámoslo así, del diestro en cuestión, las cuales son ejecutadas por él de una manera admirable y una perfección poco común, pero otras se han practicado con el mayor arte, por diferentes diestros de su época……………..mas en las suertes llamadas al natural, está Montes sin disputa a la altura de su reputación. Mucho se necesita para igualarle y aparecer con el desembarazo que en Montes se nota. Su capote entretiene a la res y aun la sujeta según a la voluntad del torero cumple………………Francisco Montes considerado como matador de toros, deja algo que desear……………….Una de las primeras circunstancias del diestro, es reconocer el terreno que la res prefiere durante la lidia………..pero Montes……..no fija su consideración en esta parte, pocas veces obedece a sus conocimientos, y aun con exposición las trastea y las obliga con su mano izquierda, a que perezcan en donde quiera que a sus deseos cumple……

(Pag. 232)………Juzgada después la defensa de su muleta, nos parece asimismo excelente; ¿pero qué hemos notado en ella? Lo diremos: la muleta por muy perfecta y defendible que aparezca, necesita el auxilio de su antigua agilidad para su completo lucimiento: es franca, sencilla, inmejorable en estos conceptos, pero que por sus mismas condiciones ha de menester de mayor agilidad…………..creemos también que para quien no posea profundos conocimientos en las reses y en la lidia, y no tenga una gran serenidad, un excesivo valor y muchas facultades físicas, es incompetente, expuestísima, comprometida en fin, y sin resultado de utilidad……………….Ocupándonos de Montes como estoqueador, nada podremos decir que le favorezca: en nuestro juicio y en el de muchos de sus más entusiastas apasionados, no parece el mismo hombre que ha trasteado la res; más claro, no corresponde a sus otros antecedentes………

(Pag. 233)………..Francisco Montes es un torero de valor, de conocimientos, de serenidad, de buenas suertes………….; pero ¿este lidiador aparece siempre que estoquea a la altura del que posee tantas y tan distinguidas cualidades? Creemos que no: el que como él estuvo tan ayudado de la naturaleza, no debió dar jamás estocadas atravesadas…………..Este mismo diestro cuyo procedimiento en ocasiones, y aun las más veces, nos deja tanto que desear, en otras se nos presenta a mayor altura………..Le hemos visto recibir toros a la muerte de una manera que causaría envidia al mismo Pedro Romero, perfeccionador de esta suerte: le hemos visto consentir al toro, de que iba a dejarse coger, y cuando la res persuadida enseñaba el sitio de su muerte, Montes le acertaba una magnífica estocada por todo lo alto, y sin moverse ni una línea del sitio que ocupara…………Francisco Montes fue siempre un torero de (Pag. 234) genio más que de arte, generalmente hablando, y como el público debe conocer, sus facultades físicas fue el más poderoso elemento con que este lidiador contaba al dedicarse a este ejercicio, y el que más eficazmente contribuye a que se distinguiera desde luego y adquiriese ese crédito colosal que disfruta…………………….Después de haberse dedicado este célebre lidiador por algún tiempo al cuidado de los intereses………volvió otra vez a la activa de su ejercicio, ¿y qué encontró en ella? El desengaño que era consiguiente: halló la falta de sus facultades físicas que tan oportuna y hábilmente había antes combinado con el genio………….

(Pag. 236)…….Francisco Montes es y ha sido más torero de genio y facultades que de arte…………..Es evidente que el célebre lidiador no debió lanzarse al redondel en este último tercio de su vida……………….

(Pag. 238)………………Hemos creído como un deber nuestro la clasificación de Montes como lidiador, que según hemos insinuado tenemos pruebas solemnes para reconocerlo como un diestro aventajadísimo en determinadas cosas, pero no por eso habremos de abandonar nuestras convicciones, y conceptuarlo acertadísimo y perfecto cuando su cualidad de torero de genio, no lo eleva a tanta altura…………….

(Pag. 239)………..Su especial condición de lidiador de genio lo releva asimismo de dedicarse a enseñar el arte de torear, porque Montes ejecuta en la lidia lo que no es fácil pueda transmitir a otros. Las creaciones del genio son 

(Pag. 240) hijas de la imaginación que las crea, y por consecuencia intransmitibles” 

 José Velázquez y Sánchez (1826-1880), en su obra Anales del Toreo, editada en Sevilla en 1868, escribe: 

 “(Pags. 103 y 104)……Francisco Montes apareció en escena de los gloriosos triunfos y de las tremendas desgracias, sin ninguno de los ordinarios precedentes que solían recomendar a la benevolencia del público a los jóvenes diestros………………Montes no había sido banderillero de ningún matador de renombre, ni le cubría con su protección afectuosa un maestro de memoria grata; ni daba principio a sus tareas bajo el amparo de un director aplaudido, y empeñado en favorecerle. Al cerrarse la escuela tauromáquica de Sevilla Paquilo era uno de los alumnos más adelantados de aquel centro de instrucción y solo con este título inauguró sus campañas de Andalucía; sacando partido de sus privativas y selectas facultades, y supliendo perfectamente lo que le faltaba para consumado torero con lo que poseía de excelente y de oportuno, con una táctica y un orden de conducta como lidiador y como particular que contribuían a la recomendación de su persona y al prestigio de su tipo en el toreo, aumentando el efecto y la misma entidad positiva de sus cualidades y circunstancias………Francisco Montes como Herrera Guillén no encontró rivales en el palenque taurino, cuando entró en él a ganar su fama, en la completa integridad de sus fuerzas y potentes recursos, y en los primeros bríos de una voluntad secundada por la naturaleza y el arte…………Francisco Montes era un torero de escuela especial, porque su cuarteo, su quiebro, su galleo, sus quites, sus cambios y sus recortes, se fundían en una fuerza hercúlea de piernas y en una ligereza muscular de cintura…………Sus saltos de garrocha y al trascuerno, su capeo particular, sus juguetes originales con los toros, y sus rasgos de serenidad y audacia, tenían por explicación estas dotes superlativas; porque al llegar al punto de perfilarse con el testuz y herir en los rubios Paquilo cuarteaba, se escupía de la res, y las estocadas resultaban por lo común atravesadas, en el lado contrario o cortas………….Francisco Montes era un hombre de claro entendimiento, y que resolvía las cuestiones de su interés con prontitud y precisión en sus cálculos…………..Como lidiador revistió de autoridad, energía, mando y preeminencias, la categoría del primer espada; rodeándose de gente escogida, sumisa, y atenta a seguir sus indicaciones; subordinando todos los lances de la lidia a su dirección, sin permitir a ninguno iniciativas ni pruritos de señalarse; atrayéndose el aprecio y la estimación de su cuadrilla en la doble calidad de entendido jefe y de maestro celoso; elevando el lucro y la representación social de los toreadores a medida que cundían en el público la consideración y el afecto hacia aquel personaje extraordinario………….Como individuo huyó Montes de círculos estrechos, compañías viciosas, y compadrazgos vulgares; recibiendo y visitando al noble y al rico; accesible al humilde y al indigente; digno sin altivez; reservado sin hosquedad; prudente sin suspicacia; franco sin alarde; valiente sin demostraciones ni alharacas; disfrutando de su gloria sin parecer apercibirse de ella…………….Es una autorizada tradición entre los aficionados antiguos que Pedro Romero con su toreo clásico de suertes marcadas, y lances en todo rigor de reglas del arte taurómaco, era el matador de los inteligentes, mientras que Hillo, con su movilidad y sus arrojos temerarios, simpatizaba con el pueblo, acreditándole por su héroe los repetidos fracasos que no disminuían su bravura. Francisco Montes, que no podía seguir la pista del insigne diestro de Ronda, porque carecía del admirable conjunto de prendas y disposiciones de aquel fénix de los toreros, tampoco quiso captarse la simpatía de la muchedumbre de profanos a costa de riesgos y a fuerza de bregas aventuradas con las reses, y adoptó una marcha consecutiva de reposo, disciplina y tacto, que surtió prodigiosos efectos en el ánimo de los espectadores por la organización acertada de la lucha. Nadie como él para rodear de ostentación y de aparato aquellas lucidas suertes, en que su ligereza y seguridad no encontraban competidor posible en el ejercicio. Ninguno quebró jamás a los toros boyantes tan a tiempo, en menor espacio, ni tan reciamente; quedándose casi encunado, vuelto de espaldas, y tranquilo sobre la posibilidad de nueva acometida de la jadeante y apurada fiera. Los mismos accidentes de la lid, en que Francisco Montes era inferior a algunos de sus contemporáneos, solía realzarlos con invenciones del momento, que tras de la sorpresa producían el entusiasmo en la concurrencia impresionada………………

Desde 1832, en que Paquilo se ajustó en la plaza de Madrid de segundo espada, hasta 1846, en que se marcó el descenso de sus facultades en rápida y sensible gradación, su carrera fue una serie de triunfos y de ovaciones sin límite. Juan Yust, que parecía destinado a eclipsar el astro de su gloria, pasó por su horizonte como deslumbrador y fugaz meteoro. Juan Lucas Blanco, que empezó prometiendo un nuevo Costillares, sucumbió a su falta de manejo y pericia. Francisco Arjona Guillén, que aun mediando el fuero de la celebridad hubiese podido ganar el terreno al pro-hombre de la tauromaquia española, tuvo que atender a disputar en una y otra jornada la estimación pública a José Redondo, protegido, discípulo y hechura de Montes, y una de las más lisonjeras esperazas del festejo nacional……………

(Pag. 202)………Es lo cierto que en el siglo XIX y en Europa ningún nombre ha resonado tanto como el de Francisco Montes, el Napoleón de los toreros, y ningún héroe ha recibido mayor número de homenajes que el diestro español, cuyo retrato han reproducido la pintura, la escultura, el grabado, la litografía, el troquel, los punzones, los telares, los moldes de fundición y los cerámicos………

(Pag. 203)……El afecto de sus camaradas le distinguió con el diminutivo cariñoso de Paquilo, derivación de Paco………….Veinticinco años contaba Paquilo cuando conoció a Gerónimo José Cándido, nombrado profesor de la Escuela de tauromaquia preservadora de Sevilla 

(Pag. 204)….,toreó en su presencia con tal brío, desenvoltura y garbo, que el discípulo y cuñado de Pedro Romero se declaró su padrino; alcanzándole en la escuela una plaza de alumno, pensionada con seis reales diarios, que aceptó gustoso y agradecido. 

En una curiosa carta de Pedro Romero, con fecha de Setiembre de 1832, dice el esclarecido espada rondeño lo siguiente: “…….Francisco Montes entró de alumno en la Real escuela de tauromaquia……en el año de 1830………él carecía de miedo y estaba adornado de mucho vigor en las piernas y brazos, lo que me hizo concebir sería singular en su ejercicio a pocas lecciones que le diese, y tal como se ha verificado”……….Al cerrarse la escuela de Sevilla, Francisco Montes era tenido por el discípulo de primera nota en aquella enseñanza, y tanto Geromo Cándido como Antonio Ruiz le vaticinaron su rápida elevación; aprobando su propósito de no entrar de subalterno en cuadrilla alguna……….

Pocas funciones se le brindaron en la temporada de otoño de 1831; pero fueron las suficientes para que cundiera entre los aficionados de España la noticia de haber aparecido en Andalucía un torero particular, sin enlace con las tradiciones consecutivas del arte antiguo, ni paralelo con los representantes de las distintas escuelas de toreo que se disputaban el favor público, cuando muy pocos reunían lo esencialmente bueno de todas, como acontecía con Juan León, único que podía jactarse de lidiador general……….

Ya en 1833 figuró Montes de primer espada……..desenvolviendo con éxito superior a todo cálculo su sistema de lidiar en esas formas 

(Pag. 205) que le eran privativas, y que nadie ha seguido luego, ni aun José Redondo, que fue un reflejo vivo de su protector y maestro……………….Fijémonos ahora en el tipo que como lidiador nos presenta Francisco Montes…………El ojo práctico de Pedro Romero descubrió los polos de la celebridad de Paquilo en aquella falta de miedo y aquel vigor portentoso de piernas y brazos, de que debía sacar tan inmenso partido el alumno pensionista de la Escuela sevillana, cual predecía el maestro en 1832……….Montes recibió de la próvida naturaleza una agilidad tan peregrina en los movimientos, que experimentaba un día y otro, y siempre a menor distancia del bruto, y retardando ex profeso el punto de rehuir su persona del empuje ofensivo del testuz, concluyó por convencer a aquel hombre fenomenal de que podía emprenderlo todo con las fieras astadas; sobrándole tiempo y recursos para evitar contingencias, que en otros lidiadores habrían sido irremediables siniestros. El salto de la garrocha y al trascuerno, los quites y cambios, los cuarteos y recortes, el capeo único y sorprendente, las paradas en firme, las entradas y salidas de jurisdicción a la cabeza de los toros, aquellos floreos con los animales revoltosos, el quiebro que frustraba con tanta precisión y mágico efecto las arremetidas súbitas o provocadas de los bichos, las continuas y pasmosas novedades en la briega con que su genio audaz excitaba el frenesí del entusiasmo en los espectadores atónitos, no procedían de otro origen que su ilimitada confianza en unos músculos de acero y la intrepidez que proviene de la seguridad de unas fuerzas inagotables. Lo que todos hacían a pies levantados y cuidándose de ganar sobrado terreno, Montes lo efectuaba cuadrándose, y dejando llegar al toro hasta el bulto, con espanto del pueblo y reacción de intenso alborozo al ver libre de riesgo al lidiador, y sin haberse apercibido del rápido movimiento que burlaba la embestida del feroz cuadrúpedo. ¿Quién rivalizaba con aquel favorito del poder sumo, que convertía en vistoso juego unos lances, en que sus émulos hubieran sucumbido fatalmente?...........Si Francisco Montes, torero imponderable, hubiera tenido la muleta magistral de Joaquín Rodríguez o el herir certero y decisivo de Curro Guillén, hubiese forzado a 

(Pag. 206) todos los diestros de su época a rendirle parias, sin que ninguno osara sostenerle competencia, como le sucedió a Juan León, Juan Yust, Cúchares, y hasta con el ingrato Redondo, su hechura; pero la flámula de Paquilo fue siempre seca y escasa de variedades ingeniosas, y su cuarteo en la cabeza, excesivo o corto en demasía, impidiéndole meter el brazo con firmeza y holgura, le hizo matador de golpes atravesados y de tropiezos frecuentes. A fuer de diestro valeroso y entendido, ejecutaba todas las suertes de espada que dejó escritas en su famoso “Arte de torear”, mas en paralelo con el trasteo inolvidable de León y de Arjona y con la limpieza y desahogo en estoquear de Yust y de Redondo, el público advertía el vacío de aquella culminante figura, conviniendo en la certeza del sesudo adagio latino, que traducido a nuestro romance viene a decir –“no son todos para todo”-………………..Montes llegó al apogeo de su gloria en 1840………………Las facultades hiperbólicas de Paquilo resistieron al quebranto de un ejercicio constante, hasta que hubieron de resentirse del abuso, agravado en sus efectos por las fatigas, inherentes a los asendereados viajes de entonces, por las consecuencias de multiplicados percances con las reses resabiadas, y por esa vejez prematura que abate las existencias afanosas, gastados a la vez alma y cuerpo en el torbellino de las violentas emociones y de las rudas tareas. En 1846 le visité en compañía del conde viudo de las Navas, parando Montes en la antigua fonda del Rezo, y antes de la lidia del 26 de Octubre, en celebridad de los regios enlaces de ambas hijas de Fernando VII, a expensas del municipio sevillano. Felicitándole el conde por su lucimiento en los festejos Reales de Madrid, y augurando iguales triunfos en la corrida anunciada en Sevilla, contestó el héroe Chiclanero con sonrisa melancólica: -Ya no estoy para esta briega, señor conde; y es muy triste para los hombres acostumbradas a cumplir que no alcancen las fuerzas adonde se extiende la voluntad………………

(Pag. 209)…………..No es exacto que iniciara la briega de los diestros en las suertes de pica y banderillas, fiada en lo antiguo al medio espada o al sobresaliente; porque Curro Guillén, Antonio Ruiz, Jiménez y León, tenían ese sistema antes de Paquilo; siendo verdad que el espada Chiclanero superaba en esta briega a todos sus predecesores. El mando severo en la cuadrilla, la solemnidad y el orden de los espectáculos, y la altura de la remuneración de los ajustes, se refieren a la época de Francisco Herrera Rodríguez, aunque Montes siguiera tan pujante impulso con la proporción que le suministraron sus méritos y fortuna. Lo que no hay quien le dispute en su carrera es la entonación casi épica que supo dar a su papel en el coso; la dignidad de que procuró revestir a todos sus dependientes y subordinados; el exquisito tacto con que llegó a traer a su partido a todas las clases de nuestra sociedad; la feliz combinación de su carácter, afabilísimo para las personas de toda especie y firme con los que se proponían abusar de su condescendencia; sus bien calculadas y mejor mantenidas relaciones con sujetos, que por su categoría, luces, influjo o posición eventual, podían contribuir a su favor y encumbramiento; el realce deslumbrador que daba a sus menores actos sin parecer apercibirse del efecto que producían; la maña con que lograba excitar la publicación y circulación extensa de todos sus pasos en las diferentes provincias que recorría triunfante; el talento singular con que hizo sobresalir su figura en el cuadro de una civilización, exuberante de vida y palpitando entre agitaciones febriles………..Entristecido como Costillares por la inacción, achacoso por el abuso de sus fuerzas, y agravado en sus achaques por su último fracaso en la plaza de Madrid, Francisco 

(Pag. 210) Montes languideció en Chiclana algunos meses, y habiendo contraído unas tercianas, que degeneraron en calenturas perniciosas, sucumbió a su intensidad en el día cuatro de Abril de 1851……., y a la edad de cuarenta y seis años, aunque parecía de fecha más remota por la destrucción de su ser físico.” 

 José Sánchez de Neira (1823-1898), en su libro El toreo. Gran diccionario Tauromáquico, editado en Madrid en 1879, escribe: 

 “Francisco Montes (Paquiro).Al hablar de este hombre extraordinario, de este coloso del arte, de este privilegiado entendimiento taurómaco, sentimos cierto temor de no saber explicarnos con claridad al describirle; porque Montes era muy grande en su arte, un genio………………

Nació Montes en Chiclana el 13 de enero de 1805, y su padre, don Juan Félix, empleado y administrador de los bienes de un título, procuró dar a aquél una buena educación, que a lo mejor fue suspendida por la cesantía de su cargo y consiguiente falta de recursos…….

Entonces tuvo precisión de dedicarle al oficio de albañil, que siguió Montes constantemente hasta el fallecimiento de su buen padre, a pesar de que hacía tiempo que se había encariñado con la idea de ser torero………

Aprovechando ocasiones, se ejercitaba en lances de a pie y a caballo con reses bravas en el matadero y en el campo, en los cuales se distinguí tanto, que habiéndole visto torear el maestro Jerónimo José Cándido, le alcanzó una plaza de alumno, pensionada con seis reales diarios, en la Escuela de Tauromaquia de Sevilla…………

Le tomó bajo su dirección y le recomendó mucho en 1830 al gran maestro director Pedro Romero, quien al hablar tres años después de las circunstancias de su discípulo, ya conocido en público, decía: “Como diestro primero pues en él todo mi conato por mi obligación, y por advertir en él carecía de miedo y estaba adornado de mucho vigor en las piernas y brazos; lo que me hizo concebir sería singular en su ejercicio a pocas lecciones que le diese, y tal como se ha verificado”………

El pronóstico del gran maestro se había cumplido………

A finales de 1831 toreó de espada ya Francisco Montes, sin haber sido peón de ninguna cuadrilla, ni siquiera media espada; y tal cundió su fama en poco tiempo, que después de trabajar algunas corridas en Aranjuez en 1832, al año siguiente, 1833, fue ajustado para alternar en Madrid, primera plaza de España, con los hermanos Ruiz……..

Es imposible describir el entusiasmo que producía en todos los públicos ver trabajar como nunca se había visto, tan cerca de los toros y con tanta seguridad y confianza………

Ejecutar con igual limpieza las severas, aplomadas y tranquilas suertes del toreo rondeño, y las ligeras, ágiles y rápidas del arte sevillano……

Ver a un hombre que no movía los pies para las verónicas, que paraba para recibir toros, y que lo mismo saltaba al trascuerno que con la garrocha………

Que se encunaba de intento, y al dar el animal el hachazo, salía aquél ileso, despacio, tranquilo y sosegado, sin más que un imperceptible cuarteo o recorte, según el caso……

Que más de una vez, corriendo un toro por derecho, en lo más impetuoso de la carrera paraba en corto, clavaba los pies, sin temor al toro, el cual, o se plantaba asombrado, o si seguía, era por un lado del atrevido diestro, que a su voluntad le guiaba con el capote……….

Y todo esto practicado sin aceleramiento, a la perfección, con seguro conocimiento de lo que hacía, claro es que había de levantarse cien codos sobre todos y cada uno de los demás toreros……..No es extraño, pues, que en 1883 figurase nuestro hombre en Madrid como primer espada, por encima de matadores más antiguos que él……..

hasta que por fin en 1838 puso por condición en todas sus escrituras que se le había de reconocer preferencia sobre todos los demás diestros, fuese cualquiera su antigüedad, a excepción de Juan León, único a quien respetó en los circos de Aranjuez, Valencia y Sevilla……….

Suponer, indicar solamente, que León y Arjona han tenido mejor trasteo que Montes, cuando la muleta de éste fue siempre limpia, manejado con sujeción al arte y nunca sucia, de mareo ni de trampita, es confesar una de dos cosas: O mucha pasión, o más bien no haber visto torear de capa ni de muleta a Montes……..

Sólo en las estocadas recibiendo le adelantó José Redondo el Chiclanero; nadie más……..

Y no porque Montes se moviese ni se colocase lejos, sino porque, en nuestro concepto, sesgaba demasiado la salida con la muleta, y las estocadas resultaban atravesadas muchas veces……..

Si notable y sobresaliente fue este hombre incomparable en la ejecución de toda clase de suertes, no lo fue menos en la dirección de la plaza y orden de las cuadrillas, en que rayó a una altura sin igual……..

Ningún lidiador de a pie ni de a caballo se excedió ni faltó a su deber sin la represión más severa………..

Nunca un peón recortó un toro, hizo un quite, ni dejó correr por derecho, sin permiso suyo u orden determinada………

Y cuentan que Montes era afable con su gente, y la defendía a capa y espada en todo trance…….

Pero al mismo tiempo era inflexible………

En Madrid salió a poner banderillas su discípulo predilecto José Redondo el Chiclanero, con aquel garbo y gracia que todos los que le vieron no pueden olvidar; y fuese porque el toro se tapó quedándose en la suerte, fuese porque aquél se retrasó en la salida, ello es que José Redondo se pasó sin meter los brazos, y cuando volvió de mal humor a recoger el capote, en ocasión de que Montes tomaba los trastos de matar, éste le dirigió la voz, diciéndole: -Está usted buen banderillero; quédese usted por hoy en el estribo, y aprenda cómo clavan los demás los palos……..

Y siguió su camino, si permitir en toda la tarde que saliera de las tablas……..

Fuera del circo, lo mismo que en él, sus subordinados no se igualaban con el maestro señor Montes, que así le llamaban……..

Muchas veces le vimos en una relojería de un inteligente aficionado, a que concurría muy frecuentemente, lo mismo que por la noche al café viejo de la Iberia, dejando a la puerta, o colocados en otra mesa, a sus muchachos……

Porque no le parecía bien que éstos entrasen en conversación con personas que a él honraban dirigiéndole la palabra……..Solamente hacía excepción de José Calderón (Capita), a quien distinguía mucho y veneraba por sus canas y por su inteligencia………..Pero hay que advertir que, a pesar de su altivez ,Montes oía, atendía y hacía caso de los consejos e insinuaciones que se le hacían relativos a la lidia………Más de una vez dijo “que su toreo lo había perfeccionado en Madrid, gracias a los consejos de los verdaderos aficionados, y en particular de don Alejandro Latorre, el cual le había hecho comprender cuidadosamente el modo de no atravesar los toros, como lo venía haciendo”………….Es más, cuando ya mataba, alternando, José Redondo, dijo Montes, sin ocultarse de nadie y pensando en la ejecución de la suerte de recibir, suprema del toreo: “Yo no sé qué tiene ese chiquillo para traerse los toros tan por derecho siempre”……Demostrado con esto que en él no cabía la ruin pasión de la envidia……..Desde 1845 sus facultades fueron a menos; procuró torear poco, se lució en las funciones reales de 1846, tanto o más que en las de 1833, y no le volvimos a ver en Madrid, hasta que el inteligente empresario don Justo Hernández consiguió contratarle para el año 1850……..Su llegada a la Corte fue un acontecimiento notable……Hubo convites espléndidos, músicas y otras demostraciones de simpatías, que el lidiador sin igual agradeció conmovido………Su toreo fino y elegante no había perdido nada; pero sus facultades, su ligereza especialmente, estaba entorpecida , y aquellas muy mermadas……….En la desgraciada tarde del domingo 21 de junio de 1850, que fue la última en que lidió, un toro llamado Rumbón, de la ganadería de Torre y Rauri, casta jijona, que había sufrido banderillas de fuego y estaba muy descompuesto, le causó una herida encima del tobillo, y otra mucho mayor en la pantorrilla izquierda, de una pulgada de profundidad y de una extensión enorme, al darle un pase ……….Redondo tuvo que matar el toro, verificándolo por cierto de una magnífica estocada arrancando; y Montes, después de una primera cura, fue conducido a su casa habitación, acompañado de todos sus amigos y admiradores y de un inmenso gentío……..Durante su enfermedad, el pueblo de Madrid le demostró sus simpatías…………Ya restablecido marchó a Chiclana e primeros de septiembre……..A poco tiempo, unas calenturas intensas y constantes concluyeron con la existencia del torero sin rival, que falleció en el pueblo que le vio nacer, el viernes 4 de abril de 1851, a los cuarenta y seis años , dos meses y veintidós días de edad………….Era de un estatura regular, más bien alto que bajo, delgado, de fisonomía agradable, pero representando siempre mucha más edad de la que realmente tenía……….Algunos atribuyen su anticipada pérdida de vida a excesos cometidos para olvidar el amargo recuerdo de secretos disgustos que le atormentaban………..Bajo sus inspiraciones y con su nombre se publicó un Arte de torear a pie y a caballo, el más completo, minucioso y bien entendido de cuantos hasta entonces se había publicado………….Se ha reconocido en Montes, por escritores anteriores a nosotros, al primer director de lidia………..Se ha considerado que para librar en sus caídas a los picadores era eficaz y entendido como nadie……..Pero se ha dicho que capeando sólo se distinguía haciéndolo al natural……Esto no es verdad…..Montes capeando al natural, que nosotros, para precisarlo más, diremos a la verónica, era efectivamente notabilísimo; pero no lo era menos en los galleos, en que pocos le han igualado, en las navarras y en las de espaldas o frente por detrás, que hacía con perfecta exactitud; sin que por esto queramos decir que nadie, antes o después de él, haya capeado tan bien algunas veces…….Cúchares, por ejemplo, daba unas navarras inmejorables; el Tato unos galleos lucidísimos; pero en las demás suertes de capa estuvieron siempre muy por bajo de aquel maestro……..Uno solo, que aún existe (¿se refiere a Pedro Romero?) puede sostener sin quedar desairado la comparación con Montes en las suertes o lances de capa de todas clases……………..También se censura a Montes, y en esto tal vez nos encontremos más conformes, el que, conociendo como conocía muy bien el sentido, querencias y condiciones de los toros, se empeñase en muchas ocasiones en obligarles a ir donde él quería…..En sujetarles, digámoslo así, con los vuelos de la muleta, y hacerles morir en sitio determinado, por más que éste fuese peligroso para el diestro…….Efectivamente, ésta era una de las soberbias de su carácter especialísimo, que no le consentía nunca esquivar el peligro…….Era en esto tan singular, que más de una vez anunciaba a los demás compañeros los detalles de las suertes que iba a ejecutar…………….Trasteaba un toro tuerto de la ganadería de doña María de la Paz Silva, condesa de Salvatierra, muy cerca del tendido 3 de la plaza vieja de Madrid, que a su lado tenía la puerta de caballos, y a la cual había tomado el toro marcadísima querencia……Había visto Montes en la primera andanada de palcos, que casi estaba encima de aquel sitio, a muchos de los buenos aficionados que le distinguían; y sea por esto, o por la tenacidad de su carácter, se empeñó en matar allí al toro y no en otro lugar de la plaza, a pesar, y tal vez por esto mismo, de que desde el tendido le advirtieron se lo llevase a otro lado…..Preparó el toro a la muerte, y antes de perfilarse, dijo a Capita en voz que todos oyeron: -Calderón, hay que dejarse coger para consentirle; váyase usted a la cola, que por allí saldré. Y efectivamente, se cerró mucho, bajó mucho la muleta para que el animal humillara más, se arrojó por derecho y en corto, y…….salió como había pronosticado, enganchado por la entrepierna y volteado al lomo del toro, que no pudo revolverse por la tremenda estocada que había recibido y porque se inclinó a la querencia de la puerta……..Al levantarse sin lesión alguna, la ovación fue unánime; pero los que conocieron tan temeraria obcecación reprobaban particularmente tan expuesto alarde de inteligencia y serenidad en el peligro…………….Montes como estoqueador de toros, era más desigual…….Importábale poco, y en este punto opinamos como él, que la estocada fuese más o menos alta, recta o delantera, si la había dado con sujeción a las estrictas reglas del arte, clavándose en el terreno, inmóvil y esperando al cite o arrancando por derecho, en corto y sin precipitación………No era de los que buscaban los aplausos por el resultado de la suerte, sino por el modo de ejecutarla…………….Otra de las cosas que se han dicho de Montes, es la de que, siendo más bien toreo de genio que de arte, en cuanto le faltaron facultades sólo se vio en él al hombre de experiencia y conocimientos, valor y buenos deseos…………Concedemos que era un genio en su arte, cuyos secretos conoció como nadie, y cuya aplicación rápida, instantánea, ponía en práctica con asombroso resultado y sin precipitación ni aceleramiento……….Pero decir después de esto, después de concederle experiencia, conocimientos y valor, que tenía menos arte que otros, es tanto como ponerse en contradicción evidente y parcialidad apasionada………..El hombre joven, robusto y en plenas facultades, tiene que practicar todo necesariamente mejor que siendo de más edad y endeble…….Pero no por eso se dirá que le falte arte; antes al contrario, lo natural es que, siendo viejo, tenga más arte y que le falte poder.” 

 El historiador francés Bartolomé Bennassar, en su libro Historia de la Tauromaquia, escribe: 

 "Paquiro, durante su etapa de esplendor, fue un atleta completo, ágil y vigoroso, dotado de piernas de acero y reflejos extraordinarios. Poseedor de un carisma incuestionable, sus cualidades artísticas no le iban a la zaga: fue el verdadero creador del toreo de capa que, con él, ya no se limitará a jugar un papel meramente funcional sino que se convierte también en decorativo, en ornamental. Fue el primero en practicar de manera regular la verónica, suerte fundamental del torero de capa en la que el torero recibe al animal sujetando el capote con las dos manos para embarcarle, ciñéndoselo al costado. También puso de moda los galleos y los afarolados, suertes alegres y vistosas que anuncian la evolución de una lidia que ya no tiene como único objetivo la eficacia. La variedad del toreo de Paquiro, a pesar de ciertas deficiencias con la espada, nos permite clasificarlo de torero largo, es decir, completo, con un repertorio extenso, que sabe hacerlo todo y que puede con todos los toros. Es cierto que de Paquiro nos ha trascendido su faceta de acróbata, capaz de realizar suertes que serían inconcebibles hoy día y que estaban más cerca de ejercicios circenses que de otra cosa; pero éste es un aspecto secundario de su toreo. Por el contrario, su aportación a la formalización de la tauromaquia fue fundamental...........................

Fue Montes quien (en su Tauromaquia completa) definió el desarrollo de la lidia: precisó que cada espada debía matar los toros que le tocasen en suerte sin poder cederlos a otro compañero; limitó estrictamente al primer tercio la intervención de los picadores y fijó la alternancia tanto de estos como de los banderilleros por orden de antigüedad, de lo que dio ejemplo organizando su propia cuadrilla según estos principios; definió con precisión las distintas suertes, de las que estableció una especie de catálogo y se preocupó, también, de señalar la edad de los toros y las condiciones que debían reunir para la lidia, orientando, así, indirectamente, la labor de los ganaderos........................

Montes cobraba 4.000 reales por corrida más otros 2.000 para sus gastos de viaje y mantenimiento, sin contar la remuneración de los picadores (2.500 reales, todo incluído) y los banderilleros (1.500 reales). De rebote, los emolumentos de los demás toreros pasaron de 2.000 a 3.000 reales. Por cierto, Paquiro estuvo tan solicitado que llegó a torear la mañana y la tarde del mismo día en la plaza de Madrid.......................

Incluso los más grandes, se permitían excentricidades o alardes que podrían ser hoy calificados de bufonadas o de payasadas. Paquiro mató un día un toro, que refugiado en tablas, se negaba a embestir, tirándose entre sus cuernos y, tras una voltereta, cayendo de pie detrás del animal, al que dejó herido de muerte; en otra ocasión y a un toro que se negaba igualmente a embestir, le asestó un puñetazo en los morros; también, con el capote al brazo, esquivaba la embestida del toro con un simple movimiento de cintura. En realidad y aunque haya contribuido más que nadie a dotar su arte de reglas precisas, Paquiro conservó hasta el final de su carrera una libertad de interpretación de la tauromaquia muy romántica" En este mismo libro, el autor recoge diferentes testimonios acerca de Paquiro. 

 El escritor taurino Ventura Bagues, no ha dudado en escribir: "Todo lo que le precedió no fue más que la preparación de su venida y todo lo que le siguió para consecuencia de su aportación. El proceso evolutivo del arte de torear a partir del siglo XIX no sería concebible sin el ejemplo que dio" 

 Quizás exagere algo pero desde luego Paquiro había causado una fuerte impresión en Théofile Gautier: "Valor, sangre fría, habilidad maravillosa, todo lo hace bien. Es el César de la Tauromaquia" 

 Un gran especialista francés, Jean-Pierre Darracq, El Tio Pepe, compartía la opinión de Ventura Bagues: "Habría podido hablarles de los Romero, de Pepe Hillo, de Curro Guillén antes de citar al gran Montes. No hay duda acerca de su talento, pero la suma de sus respectivos valores se encontró reunida en Paquiro..............

El gran Montes, tan admirado por Théofile Gautier y Prosper Merimée, dominó realmente su época, y ejerció una influencia decisiva sobre el futuro de la fiesta. Pienso, claro está, en su Tauromaquia pero también, créanme, en su talento extraordinario para dominar los toros más difíciles y sacarles partido brillantemente. Sirvió, así, de ejemplo a sus contemporáneos y a sus sucesores" 

 Fernando Claramunt, en su Historia del Arte del Toreo, escribe: 

 "En 1844, joven de edad, se acusa el quebrantamiento de las fuerzas y del ánimo. 

En 1846 se retira a sus posesiones de Chiclana con su esposa, doña Ramona de Alba; debió de persistir en lo del aguardiente durante los cuatro años de apartamiento y melancolía. 

En1850 reaparece en los ruedos, pero no es la misma persona. Actúa con éxito en Madrid durante el mes de junio, y a primeros de julio triunfa en La Coruña y Pamplona. Vuelve a Madrid para torear el 21 de julio; en la plaza lo esperaba el toro Rumbón de Torre y Rauri. Salió abanto y manseando, le pusieron banderillas de fuego y llegó a la muleta descompuesto y peligroso. En el segundo pase natural se cuela y hiere a Montes en la pierna izquierda. Se pensó en amputar la pierna, pero pudo evitarse. A final de agosto se levanta el toreo para ira a Chiclana, donde pasa el invierno recuperándose. 

En abril de 1851 unas fiebres tercianas acaban con su vida a los cuarenta y seis años de edad, tras hacer testamento y recibir los santos óleos. El ataúd fue conducido por seis toreros. Se le hicieron honras enteras con asistencia de diez hermandades y doble general de campanas" 

 Fernando Claramunt, en su libro La mirada del torero, escribe: 

 "Su estrella se apaga lentamente y en la primavera de 1851 contrae unas fiebres, de las cuales muere el 4 de abril, a los cuarenta y seis años de edad. Seis toreros llevan el féretro. 

Don Serafín Estébanez Calderón, el de las Escenas andaluzas, le dedica los máximos elogios. 

Muchos años más tarde, a partir de una estampa, Rilke sabrá evocar la serenidad imperturbable frente al toro, la elegancia sosegada para hundir el estoque sin odio y casi dulcemente" 

 De su breve paso por la Escuela de Tauromaquia de Sevilla en el invierno de 1830 a 1831 recogemos las palabras que Pedro Romero, director de la Escuela en ese momento, le dirige: "......y por advertir que él carecía de miedo y estaba adornado de mucho vigor en las piernas y brazos, lo que me hizo concebir que sería singular en su ejercicio a las pocas lecciones que le diese, y tal como se ha verificado" "Al cuarto toro lo lanceó el señor Montes con mucha limpieza, sacándole dos suertes a la verónica, dos por cima de la cabeza (se supone que faroles) una a la navarra y dos de abanico" 

 El Correo de Sevilla. Abril de 1843 "Hay ocasiones en que los mismos espectadores piden que se digne ejecutar algunas de sus habilidades, de las que siempre sale vencedor. Una linda muchacha le grita, enviándole un beso: -Vamos señor Montes, vamos, usted que es tan galante, haga alguna cosa por una dama..........Y Montes salta por encima del toro, apoyando el pie en la cabeza, o bien le sacude la capa delante del morro y con un movimiento súbito se envuelve en ella elegantemente, formando pliegues irreprochables; luego, da un salto de lado y deja pasar a la fiera, que se ha lanzado demasiado rápida para poder detenerse" "Con él, desaparece toda idea de peligro, tiene tal sangre fría, es tan dueño de sí, se le ve tan seguro de su triunfo, que la lucha parece un juego; acaso hasta pierde emoción" 

 Teófilo Gautier (Viaje por España) Dentro de la gentileza literaria de Gautier, comenta el escritor José Alameda, con su explicable imprecisión técnica, se adivinan sin demasiado esfuerzo el quiebro, el galleo, el recorte, el trascuerno, aludidos con buena gracia por este juez inequívocamente neutral, que no sabe cómo se llama lo que ve, pero saber verlo y sabe contarlo. Su prosa revive al Montes de una estrofa que conservo desde niño en la memoria y que encontré en las páginas de un viejo tratado (¿el de Bedoya?: 

 Y tanto donosura y gentileza 

en los quiebros, recortes y capeo, 

y heroico valor, tanta destreza, 

lo hicieron el caudillo del toreo. 

 Montes, en su Tauromaquia completa, nos dice: "Aunque en sí es bastante fácil el pasar de muleta (al toro), lo hace difícil la circunstancia de ser lo último que se ejecuta, puesto que cuando va el lidiador a practicar la suerte, los toros están aplomados, en querencia, y, por sencillos que sean, con alguna intención; todo lo cual, hace necesaria mucha inteligencia para que el éxito resulte como se pretende conseguir" 

 Aurelio Rodríguez Bernal, en la obra Memorias del tiempo viejo, da una idea del momento más destacable de una faena de Montes: "La ocasión era llegada a buscar la competencia y Cúchares se deshizo en suertes, saltándolo al trascuerno, recortándole, corriéndole por derecho, empleando en suma, un vasto repertorio de adornos y gracias. ¡Pero qué quieres! Allí estaba Montes, y aquel hombre todo impavidez, todo arte, todo valentía, dio la más soberana lección al bullanguero sevillano que con el toreo movido le retaba. Montes quiso demostrar lo que hoy nadie absolutamente puede hacer, así sea el diestro más reputado. Paquiro llegó al toro, le cuarteó, y asiéndole por la cola, cuya parte extrema inferior lió a la muñeca izquierda, cual si fuese pelele relleno de paja, comenzó a zarandearle ya a un costado, ya a otro, hasta el punto de que cuando lo juzgó oportuno, viendo que la res perdía el apoyo de las patas sobre el terreno, con una violenta sacudida hizo que cayese, en cuyo instante, y poniéndose el diestro ante la cabeza, sacó el pañuelo del bolsillo y comenzó con la mayor pausa a limpiarle las astas, la frente y el hocico. ¿Quién podrá imitar aquello? Pero no, era insuficiente hacerle tumbar una vez, y Montes volvió, ya levantada la fiera, a repetir igual lance, o sea derribándola a cola" 

 "Don Ventura", en el número 2 de la colección "Grana y oro", titulado "La Tauromaquia en el siglo XIX", escribe: 

 "(Pgs. 35 y 36)…….Nombre es éste que en el siglo XIX traza una raya en el toreo como la trazaron Pedro Romero en el anterior y Joselito y Belmonte en el actual……….Si dieron en él la frescura de la juventud, el fuego de la acción, la fuerza creadora y el vivo movimiento de una potencia de inspiración y espontaneidad que le convierten en un ser privilegiado, en un verdadero genio en el arte a que se dedicó, en un lidiador que abrió nuevos horizontes a la fiesta, organizó las cuadrillas tal como hoy están formadas y marcó nuevos rumbos al toreo……….Dícese que el asombro de los públicos rayó en el delirio al ver a un torero de vastísimo repertorio, como nunca se había visto otro, que dominaba a las reses de un modo que parecía inverosímil. Algunos años más tarde, fue el mismo quien hizo figurar en las escrituras de contrato la condición de que cualesquiera que fuesen los matadores con los que alternara, él habría de ser el primero, rasgo de vanidad que demuestra con harta elocuencia que dicho diestro era cimo inaccesible………Nadie osó competir con él; “su muleta era la más limpia que diestro alguno había desplegado ante la cara de una res”, y tan pagado se hallaba de sus conocimientos, que en 1836 dejó a la posteridad un libro, Tauromaquia completa, que bajo su inspiración escribió uno de los buenos críticos y literatos de su tiempo: Santos López Pelegrín (Abenamar)………..Francisco Montes, torero dominador, trazó unos preceptos en dicho tratado, que desde entonces ha venido sentando jurisprudencia, y si de algún defecto adoleció el maestro de Chiclana fue el de haber sido un deficiente matador, pues dicen que atravesaba a los toros con frecuencia" 

 Juan Pedro Domecq, en su libro Del toreo a la bravura, escribe: "Después de la muerte de Pepe-Hillo sobreviene un cansancio en el público de toros. Como si la visión crecida y borrascosa de la época goyesca hubiera abrumado al público. Más tarde llegó la supresión de las corridas de toros, en 1805, que estuvo vigente hasta la invasión francesa de 1808. Se produjo así un vacío en la Tauromaquia que vino a llenar la aparición del siguiente gran torero de la época antigua; Francisco Montes "Paquiro"..............Paquiro absorbió la siguiente época del toreo por su destacada personalidad. Fue alumno de la Escuela de Tauromaquia de Sevilla y también dictó una tauromaquia, en el año 1836: Tauromaquia completa o sea, el arte de torear en plaza tanto a pie como a caballo.............Algo que definió Paquiro de forma admirable fue el valor, cuando dijo: "El verdadero valor es el que nos mantiene delante del toro con la misma serenidad que tenemos cuando éste no está presente" 

 Gregorio Corrochano escribe: "Con Paquiro, que personifica el arte de torear, el toreo se completa con suertes vistosas, se perfecciona y organiza; es la fuente de la reglamentación. Es la etapa de los grandes toreros, de lo que pudiéramos llamar la edad media del toreo: Montes, el Chiclanero, Curro Cúchares, Cayetano Sanz, Manuel Domínguez, el Gordito, el Tato. No se admitía movimiento mal hecho. Los preceptos y las reglas de torear estaban en todo su apogeo y vigor. La plaza era una escuela. Montes se permitía retirar del ruedo al Chiclanero porque al banderillear había salido en falso. En otra ocasión, estando José Redondo, el Chiclanero, disponiéndose a matar, se llegóse a él Montes y le hizo dar un paso, a la par que le decía: "Ahí recibirá usted bien al toro". Estas lecciones eran admitidas por el público y los toreros, y no tenían afán exhibicionista del que todos reconocían por maestro, ni había humillación para el corregido; era simplemente deseo de que se hiciesen las cosas bien" 

 Según Cossío: "En Montes confluyen las enseñanzas de la escuela rondeña, procedentes de su más puro representante, pero en desacuerdo con las especiales posibilidades de sus espléndidas facultades físicas, con los recursos y táctica que en su estilo ecléctico había incluido su insigne paisano Jerónimo José Cándido. Este eclecticismo lo representa aún mejor Francisco Montes, y él es la figura inicial de esa cadena de toreros que llamamos generales o largos y en la que son eslabones fundamentales Chiclanero, Lagartijo, Guerrita y Joselito el Gallo. En plena posesión de sus recursos inspira las reglas de su Tauromaquia, que redactara López Pelegrín, y ellas vienen en el futuro a constituir el código fundamental del toreo, al que nuevas maneras y estilos no han podido desposeer de su carácter de canon del arte de torear. Montes, por otra parte, al organizar y disciplinar su cuadrillas, convierte la lidia en un juego colectivo, en cuya estrategia cada picador y cada banderillero tiene su misión bajo la dirección suprema del espada" 

 Para Nestor Luján: " Paquiro fue un torero de unas condiciones como no habrá tenido ningún otro. No sólo porque su osadía felina iba unida a una agilidad maravillosa y un golpe de vista muy certero, sino por el orden que puso en la lidia.......................muy sereno, con una fuerza asombrosa, con invencible violencia y tranquilidad dio arquitectura a sus bregas...................Sus capeos eran prodigiosos, sorprendentes, con una tela viva, movediza, encantada, que sabía florearse y esconder el peligro en una sucesión inusitada de unos arabescos intrépidos y, a pesar de todo, esencialmente sólidos...................... Su capoteo era infatigable, completo.....En cambio con la muleta perdía la magia..............................Fue el suyo un trasteo seco, yermo, envarado, poco flexible, con un método adusto, aunque eficaz. Un estilo corto y rasgado, sin ingeniosidad. Su modo de herir fue también a veces vacilante, cuarteando, y a pesar de sus inmensas facultades, envasó muchos estoconazos atravesados. Pero su autoridad en la plaza, sus fuerzas inauditas, la habilidad en la lidia, su orden y concierto en todo momento, el portento de sus audacias le aseguraron el lugar del torero completo. Ningún espada de su época pudo igualarle....................Montes toreó siempre en cabeza, sin que nadie le discutiese ese lugar, ni aun toreros mucho más antiguos.......................Su flexibilidad de cintura y sus manos ágiles con la capa y férreas con la muleta, solamente las ablandó con el estoque......................Como torero de piernas, pocos habrá habido que le igualasen: sostenía la lidia como nadie, en unos músculos de acero que sabían moverse como fiel reflejo de una estrategia oportuna y maliciosa.......................Montes fue una figura absoluta, en su tiempo" 

 Gregorio Corrochano escribe: "Recuerdo haber leído un cuaderno manuscrito que había en la colección del señor Ortiz Cañavate, en el que se señalaba la aparición de Montes como algo excepcional en el toreo, pero en el que se discutía su deficiente estilo de recibir los toros. Al parecer, Montes, en su primera época, descolgaba muchas estocadas o atravesaba los toros, porque no los recibía ceñidos, les marcaba mucha salida con la muleta, y como es suerte en la que no cabe enmendarse -lo contrario es defenderse-, sino que hay que aceptar al toro como viene, ese exceso de mando con la muleta perjudicaba la colocación del estoque. Luego, como era un portento, se ajustó a las lecciones que le había dado en la Escuela de Tauromaquia de Sevilla, Pedro Romero, cuando le decía: "Hay que esperar los toros hasta dejarse coger, que es la manera de que descubran la muerte" 

 César Jalón, en su libro Grandezas y miserias del toreo, escribe: "Se llama Paquilo al principio. Sin padrino ni prosapia torera -no es hijo ni pariente de toreros- con sólo dos meses de alumno en la Escuela de Tauromaquia, consigue llamar la atención de Pedro Romero. Le sorprenden a éste sus condiciones portentosas: "fuerza, valor, agilidad, pundonor, vista, dotes de mando". Lo va a reunir todo: "En este siglo -corre el 1830- no saldrá uno que lo iguale", predice el maestro. Sus dotes de mando cristalizan en una innovación: cuadrilla fija. Hasta él, se improvisaba en las vísperas. Y sus dotes artísticas, en que según un erudito no hacía más que lo siguiente: "quitar" "recortar", "quebrar, saltar al trascuerno, banderillear, torear de muleta y matar a volapié"..............De tal crédito goza Montes y tales amistades tiene, que se da por cierto que Isabel II quiso hacerlo conde" 

 César Jalón, en sus Memorias de Clarito, escribe: "Cuando mis estudios -lo leído, lo escuchado y lo visto- me sazonaron el juicio, rectifiqué comprendiendo a Costillares, mejor que a Pedro Romero, como el más grande torero de la prehistoria; a Paquiro, de la edad antigua; a Lagartijo, de la edad media, y de la edad moderna, a Belmonte" "¿Qué le enseñó a Paquiro nada menos que Pedro Romero y en la Escuela de Tauromaquia nada menos? A los pocos meses de aprendizaje, Romero escribe al conde de las Navas: "¡Es un tesoro! En todo el siglo no saldrá otro que lo iguale. Todo lo hace muy bien........." ¿Todo? No. El profesor agrega: "........menos sus estocadas atravesadas". Es decir que el patriarca rondeño no logró infundirle, o trasplantarle, precisamente su particularidad histórica, cumbre de su fama y fundamento de una denominada escuela rondeña: la suerte de recibir" "Al inmenso Paquiro le encerraron en Madrid -1836- uno del duque de Osuna, con quien hubo un altercado por cuestión de faldas, y todo ello así referido en los anales: -Paquiro me ha hecho una faena con una mujer. Veremos si se la hace al toro que yo le mande. -Er señó duque quiere que un toro suyo se lleve por delante a este cura. Pues como no coja a su ilustre padre, ¡lo que es a mí, ni un pelo! Y al doblar el toro, enterrado por la cuadrillas, sonados los tres avisos: ¡Mardita se la vaca que te parió..........y el duque que te vendió!"

 José Alameda, en su libro El hilo del toreo, escribe: "La culminación de la primera etapa del toreo a pie, la etapa primitiva,..........llega con Francisco Montes, Paquiro...............Paquiro asume como nadie el carácter de primer actor de la fiesta brava. Ocupa el proscenio sin rivales al frente.................Corre entre cierta especie de aficionados, la idea que que el toreo primitivo era un toreo cortísimo, con dos pases de muleta para preparar al toro a la estocada, suerte suprema, a la que se supeditaba todo..............De haber sido así, una corrida de toros habría durado veinte o treinta minutos..............Lo de los dos pases y la estocada, sucedía después del toque de muerte. Pero ¿y antes?...............¿De dónde o por qué era corto y limitado el toreo de entonces? Lo que sucede es que era distinto. La lidia gravitaba sobre el toreo de capa..................En las dos primeras Tauromaquias se registran y describen las siguientes suertes (de capa): La verónica, la navarra, la suerte de frente por detrás o a la aragonesa, la de tijerilla o a lo chatre, la suerte al costado, los recortes, los galleos, el salto sobre el testuz, el de la garrocha, el salto al trascuerno..............Francisco Montes toreaba por y para su capote, como dueño y señor, con solo plegarlo o desplegarlo, del toro y de la multitud...........El Napoleón de los toreros llegaron a llamarle...................Y, sin embargo, Paquiro fue un muletero breve y un estoqueador que con frecuencia atravesaba a los toros..................Lo que sucede es que la contextura, el hilván y el equilibrio de la lidia eran otros..............En realidad, el toreo de muleta empieza a desarrollarse después con Cúchares........................Montes, el de la mirada de acero, el de las piernas de acero, el del acero que atravesaba a los toros, el de la capa mágica, dueño y señor de su época, nos contempla gigantesco, desde la pequeña cumbre de su Tauromaquia completa" "Con Paquiro no hay enriquecimiento del toreo con nuevas formas, sino aquello que está determinado tan solo por las facultades de Francisco Montes, ágil y elástico, cuya ligereza y fuerza lo hacían propenso a los adornos, desplantes y otros alardes...............Paquiro establece una lidia, más que sobre posibilidades generales, sobre sus facultades particulares. No era posible la continuidad histórica por ese camino. Y tuvo que llegar un hombre inteligente que no fuera un genio, que no era un genio, Cúchares, que empezó a crear el toreo posible para toreros normales" "Hagámosle igualmente a Paquiro el reconocimiento de que, en los albores del toreo, cuando no había más que dos pases, advirtió que por lo menos uno de ellos, el regular o natural, podría realizarse también con la derecha (con "la mano de la espada", como textualmente dice)" 

 Fernando Claramunt, en su Historia gráfica de la Tauromaquia, escribe: "El primer cartel en que aparece su nombre data de 1830 y sale en calidad de sobresaliente de espada la tarde del 1 de junio en la plaza de El Puerto de Santa María. En Sevilla le anuncian el 6 de septiembre del mismo año, haciendo constar que el joven lidiador Paquilo de Chiclana realizará la suerte de saltar de la cabeza a la cola.................Por entonces frecuentó la recién creada Escuela de Tauromaquia para perfeccionar su ya acreditada pericia.....................Su presentación y alternativa en Madrid tuvo lugar el 18 de abril de 1831.......................Su arte le hace superar inmediatamente a las figuras de la época...................En quites se adornaba limpiando el hocico del toro con su pañuelo. La gente se entusiasmaba viéndole en las suertes del trascuerno y salto de la garrocha. Se le atribuye la invención del galleo.................Los recursos y sabiduría técnica del matador eran inagotables" 

 El mismo Fernando Claramunt, en su libro La mirada del torero, escribe: "Los españoles en este período se refugian en sus propios gustos y tradiciones; repudio de lo extranjero con hipertrofia de lo castizo. El pueblo toma de la aristocracia lo que puede, busca refino y adquiere modales. Así se explica que Francisco Montes Paquiro se convierta en el rey de los de su gremio y la reina quiera nombrarlo Conde de Chiclana. A Montes le basta con ser matador de alternativa desde 1831, y contemporáneo del Duque de Rivas, Larra, Espronceda................La relación de Montes con los filósofos de la época la ignoraremos para siempre; la culpa la tiene don José Ortega y Gasset, que anunció con cierto énfasis un libro sobre Paquiro, pero no lo escribió nunca" "José Elbo nos dejó el retrato juvenil de Paquiro enmarcado en un óvalo; enmonterado y capote al brazo, vestido de verde oscuro y plata, con mirada confiada, y expresión risueña. En el de la madurez del lidiador, debido a Eugenio Lucas, el matador lleva el estoque en una mano. Palmaroli, a su vez, nos lega su interpretación romántica de Paquiro. Existe otra, muy conocida, en que viste de coral y oro, pintada por Ángel Lizcano, que sólo lo vio en algún grabado antiguo; se parece mucho al óleo firmado por el valenciano Antonio Cavana..............En el Museo Taurino de Madrid se conserva un retrato anónimo de Paquiro; corresponde a su época última y refleja en el rostro y en el porte signos de un espíritu cansado próximo a la decadencia" Seguimos con Fernando Claramunt, ahora con su obra Historia del Arte del Toreo: "De los magros datos de los "estados de cada función en el año 1831 en Madrid, se desprende que Francisco Montes "Paquiro" se afianza ante el público y frente a los toros, con su vistoso, y nuevo para muchos, toreo de capa, siempre variado en sus jugueteos. Intentó el galleo en cuclillas como lo hacía el antiguo "Nonilla" (tan auténtico que, de modo casi chusco, como en las antiguas mojigangas, se agita el capote por uno y otro lado como las alas de un gallo corriendo en zigzag con las rodillas dobladas como si de un verdadero gallo se tratase). Sus saltos de la garrocha y del trascuerno, que empezaban a estar en desuso, animaban las funciones............ La fama de "Paquiro" creció rápidamente a la par que los progresos de su arte, porque es lo que aportaba precisamente a la Fiesta Nacional española. Arte y pureza, responsabilidad y magisterio. Todavía persistían rasgos anárquicos del tiempo de bárbaro despanzurramiento de hombres y bestias. Alejados por motivos políticos los "Sombrereros", nadie podía compararse en elegancia ni buen hacer a "Paquiro". Desplazó en popularidad a Roque Miranda y al mismísimo Juan León...............

En 1836 se edita en Cádiz la Tauromaquia de Montes, con la colaboración del escritor Santos López Pelegrín "Abenamar". Culto y refinado, el torero estuvo a punto de estudiar la carrera de medicina en Cádiz, hizo que la sociedad respetase en alto grado a la gente de coleta. Muy relacionado con la aristocracia y personas de alto copete, sólo se dejaba acompañar a los actos sociales por su banderillero "Capita", discreto e incapaz de decir o cometer inconveniencia alguna...........

La reina Isabel II le recibió alguna vez y es fama que el rey de los toreros supo estar sobrado de recursos, ingenio y cortesía ante al regia hembra, que quiso hacerle Conde de Chiclana. Es cierto que "Paquiro" procuraba complacerla, incluso en ocasiones de verdadero riesgo. Quiso Isabel II verle hacer por segunda vez el salto de la garrocha, y haciendo saber el torero que la res no se prestaba para repetir tan arriesgada suerte, insistió la reina, y "Paquiro" hizo de nuevo la suerte, a costa de varias lesiones, por fortuna sin gravedad........... 

¿Qué aporta Montes al toreo, además del orden, la compostura y la elegancia? En el toreo de capa, parando mucho, trajo gran variedad de quites y resucitó suertes olvidadas o en desuso. Su agilidad de brazos, piernas y cintura le permitía quiebros y adornos vistosos. Recreó una forma de galleo llamada del bu, que luego resucitaría "Guerrita" y gustaba de gallear con el capote a los hombros, que más tarde sería una de las suertes preferidas de "Joselito el Gallo". Cuando las crónicas elogian su capeo al natural, con ambas manos abriendo y cerrando con oportunidad los brazos, parecen describir verónicas muy parados los pies, jugando con la cintura para acompañar el viaje del toro. Solía rematar quites o series de lances limpiando el hocico del toro con su pañuelo. Supo usar su buena voz para detener con ella la carrera de los toros, cortándoles el viaje y, tras un desplante airoso, sabía irse del toro paso a paso sin volver la cabeza" 

 Jorge Laverón, en su Historia del Toreo, escribe: “El toreo de Paquiro estaba hecho a base de maestría y de facultades físicas. Al fallar éstas se resiente su toreo………….Paquiro era un genial artífice del toreo de capa, y destacaba sobremanera en cuarteos, quiebros, quite, recortes, cambios y galleos. También tuvo enorme maestría en sus saltos al trascuerdo y con la garrocha. Era sereno y audaz, sólo fallaba a la hora de matar. Las estocadas eran por lo general cortas, contrarias y, a menudo, atravesadas. Como lidiador supo ser autoritario y enérgico. Mandó y mantuvo siempre la preeminencia y la categoría de un primer espada. Supo rodearse de gente escogida y atenta a seguir sus indicaciones, subordinados todos los lances de la lidia a la dirección del maestro. Paquiro supo atraerse el aprecio y la estimación de su cuadrilla y se preocupó de elevar la representación social de los toreros…………..Montes supo codearse con nobles y ricos y fue accesible al humilde y al indigente……………

Una necrológica en un diario de la época acaba con estas bellísimas palabras: La sombra de esta celebridad ha desaparecido, pero sus recuerdos quedan" 

 Carlos de Larra, más conocido como "Curro Meloja", en su obra Grandes maestros de la Tauromaquia, escribe: “Figura gigantesca de la Tauromaquia. “Paquiro” vino a ser en el primer tercio del siglo XIX lo que en último fue “Guerrita” y lo que en el XX ha sido “Joselito”; un hombre dotado de clarísima inteligencia natural puesta al servicio de una gran vocación y de unas aptitudes excepcionales. Pero Montes, además, revolucionó doblemente el toreo; como arte, imprimiéndole nuevos modos y estilos y ampliando sus horizontes, y como espectáculo, dándole mayor seriedad elevando considerablemente su tono artístico. Constituyó las cuadrillas fijas; modificó, dándoles mayor vistosidad y elegancia, los vestidos de torear; publicó una interesantísima obra taurina, su “Tauromaquia Completa”, impuso por su trabajo honorarios más crecidos que los acostumbrados hasta entonces y, considerándose, en justicia, Señor del Toreo, recabó para sí el derecho de ocupar siempre en el cartel el puesto de primer espada y director de lidia…………..Montes fue un torero completísimo; en él se fundieron, compendiadas y mejoradas, la escuela rondeña y la sevillana; su capa y su muleta, de repertorio inacabable, eran algo realmente magistral y sorprendente; su conocimiento y dominio de los toros, algo extraordinario. Su flaco estuvo en la espada, aunque muchas veces ejecutara a la perfección las suertes de recibir y del volapié. Su valor y su alegría en el ruedo eran insuperables. “Paquiro” fue un “fenómeno”, indiscutiblemente” 

 Santi Ortiz, en su libro Lances que cambiaron la Fiesta, escribe: ".......en Chiclana nació Paquiro y a él de debemos toda esta grandiosidad del desfile que abre corrida; precisamente ese es uno de los legados que nos dejó............Aquél a quien llamaban el "Napoleón de los toreros" y que mandó en la Fiesta allá por los años treinta y cuarenta del siglo XIX..............El discípulo de su paisano Jerónimo José Cándido y de Pedro Romero; el que se llevó a Chiclana durante muchos años el cetro del toreo que antes habían gozado Ronda y Sevilla; el que volvía locos a los públicos con sus saltos de garrocha y al trascuerno, con sus galleos y recortes, y que además de gran torero llevaba a gala su categoría de primer espada como director de lidia. A él y a nadie más se debe en esencia el modelo de corrida que actualmente tenemos, y en particular, el paseíllo..................Esa forma de hacer el paseíllo, el brillo de los trajes toreros, el tocado de la montera y la división de la lidia en tres tercios; esto es: de varas, de banderillas y de muerte, son fruto de las reformas acometidas por el diestro de Chiclana allá por esos años............Antes de eso, no es que fuera la lidia una capea, pero carecía del orden, la brillantez y el argumento que le asistieron luego, cuando Paquiro puso las cosas en su sitio..............Concretamente, limitó la presencia de los picadores en el ruedo a la conclusión de la suerte de varas y formalizó el segundo tercio, que hizo separar del de varas y el posterior de muerte mediante un oportuno toque de clarín.............Antes de estas reformas los picadores continuaban en la arena una vez picado el toro hasta su muerte. Antes de que se llevaran a cabo los preceptos de Paquiro, los picadores de tanda -esto es: a los que correspondiese picar el toro que estaba en el ruedo- no salían de éste en toda la lidia hasta que aquél era arrastrado por las mulillas................Desde los tiempos de Paquiro, con su reforma, les obligó (a los picadores) a abandonar el ruedo una vez se hubiera picado al toro de modo pertinente. Normalmente esto ocurría antes de que entraran a parear los banderilleros, pero, en muchas ocasiones, la presencia conjunta en la arena de picadores y rehileteros degeneraba en pugna de ambos por atraer sobre sí la atención toruna, convirtiendo la lidia en capea.....................Paquiro fue a las formas del toreo lo que Belmonte al fondo. Si con este nació el toreo moderno, aquel puso los cimientos de la corrida actual; y no solo eso: en su afán de elevar el rango del lidiador de a pie, no dudó en innovar su indumentaria, sentando las bases de lo que hoy es el atuendo torero...............

De entrada, Paquiro fue el primer torero que usó montera. Los diestros anteriores a él, y valgan de ejemplo Pedro Romero, Pepe-Hillo y Costillares -la terna torera más importante del siglo XVIII, usaban redecilla y peineta, y anteriormente a estos, aquel chambergo de anchísimas alas, utilizado más de una vez como muleta a la hora de matar....................

Puede considerarse también a Paquiro como inventor del traje propiamente llamado "de luces" por ser el primero que agrega pedrería y lentejuelas al vestido torero que ya Costillares dotara de galón de plata y, posteriormente, Curro Guillén y Sentimientos, de bordados de oro. Paquiro suplió la tradicional tela de gusanillo, por las de seda y agrandó el tamaño y barroquismo de las hombreras, y acabó de enriquecer la vistosidad del traje de luces incorporando las borlas o machos, los alamares y los caireles, acortando de forma sustancial la chaquetilla y eliminando difinitivamente el antiguo cinturón de cuero, al que troca por la faja. Poco, muy poco, ha variado el vestido de torear de entonces acá.....................

Era un auténtico jefe tanto en el ruedo como fuera de él. Altivo sin petulancia, mostró siempre un alto concepto no solo de sí mismo, sino de la categoría de su rango, así lo demostró, entre otras cosas, por su reforma del paseíllo, en la que antepuso los toreros de a pie a los de a caballo, contrariamente a lo que venía sucediendo hasta entonces..........................

Paquiro, con su culto a las reglas y el uso de la razón como instrumento de su arte, no hace sino volcar en el toreo las directrices básicas del Neoclasicismo: la actitud estética de la Ilustración, que es el pensamiento hegemónico de la Europa del siglo XVIII".

 "Paquiro, dado el brevísimo tiempo que permaneció en la Real Escuela de Tauromaquia de Sevilla, solo recibió en ella muy contadas lecciones por parte de sus maestros Pedro Romero y Jerónimo José Cándido. Por eso no pudo aprender su toreo en los pocos meses que estuvo en la Escuela. Todo lo más, atendiendo a la férrea disciplina de Romero, aprendería a comportarse como torero y a impregnarse de los apotegmas del célebre rondeño. 

La notable fama que el chiclanero adquirió con los toro se debió ante todo a sus portentosas condiciones físicas y a su inteligencia nada común; cualidades innatas que él puso al servicio de una afición desmedida...........Verdad es que en unos meses no puede hacerse un torero tan largo como fue Paquiro, diestro con el que podríamos encabezar la línea del toreo dominador que nos conducirá a Gallito, Domingo Ortega y Luis Miguel Dominguín.................En su poderío, Paquiro fue capaz de numerosos alardes. Demostración de su "largura" como torero fue mataren un solo día dos corridas completas -de doce toros cada una- actuando él solo como matador....................

Ni Cúchares ni Paquiro se distinguieron precisamente por su dominio de la suerte de recibir, uno de los legados que mejor pudieron adquirir de Pedro Romero (su maestro en la Real Escuela de Tauromaquia de Sevilla)...................Paquiro, pese a los consejos del maestro de Ronda, jamás corrigió el defecto gestual que le llevaba a dar estocadas tendenciosas o atravesadas...............Montes, pese a su soberbia, no tenía más remedio que reconocer la supremacía estoqueadora de su paisano José Redondo (El Chiclanero): "Yo no sé que tiene ese niño -decía- para traerse los toros a punta del estoque y que se le maten solos tan a ley".

 Robert Ryan, en su libro El toreo de capa, escribe: "En 1836, cuarenta años después de la edición primera de la Tauromaquia de Illo, Francisco Montes estampa en Madrid su Tauromaquia completa, o sea, el arte de torear en plaza, que refleja un aumento sensible en el repertorio de capa................

El tratado de Montes refleja un concepto del toreo basado en un vasto conocimiento de los toros y una cierta exuberancia física; un concepto de torería ágil, vigorosa, musculada. 

Muy significativamente, pone en altísima estima la vistosidad de las suertes, prefiriendo, como su maestro Romero, el llamativo encanto de la navarra sobre el más callado de la verónica" "Como torero, pudo Montes de presumir de haber recibido la enseñanza de Pedro Romero y de Jerónimo José Cándido, el gran diestro, de Chiclana como él, brillantísimo con la capa, que resumió en su toreo las diversas excelencias del toreo dieciochesco" 

 Robert Ryan, en su libro El Tercio de Muerte, escribe: "Montes, el Paquiro tan bizarro, tal largo, tan completo en la plaza, incansable en el capeo, el parcheo y los saltos, llega muleta en mano al extremo del alarde expuestísimo. Su conocimiento inconmensurable de los toros, terrenos y querencias, su gran serenidad, unidos a su vigor y reflejos, le permiten subrayar en la suerte de muleta la emoción que suscita el riesgo físico: Montes de pone y se quita, se salva con la muleta, se libra de la cornada con la roja tela de su propio reflejo salvador, reduciendo el pase al confín del instinto. Montes pule valientemente el trasteo, o lo ensucia de un peligro que él acentúa dejando llegar mucho a los toros a su muleta, vaciándolos hasta el último instante, a veces llegando a hincar una rodilla en tierra en el momento de cargar la suerte". 

 El torero y escritor taurino Juan Posada escribe: "Por su experiencia en la brega con reses bravas era asiduo como garrochista en las fiestas camperas........................

Innovó y perfeccionó el arte de torear. 

También organizó las cuadrillas y modernizó el traje de torear. Su indomable valor, libertad e independencia para realizar las suertes le califican como reformador del arte torero............................

Torero poderoso y valiente, su vida personal, una pura aventura romántica................Se dijo que la reina Isabel II, de la que se rumoreaba fue uno de sus amantes, pensó otorgarle el condado de Chiclana. Un premio por haber acudido a torear a Pamplona en precaria situación de salud. Anuló su anterior negativa al conocer que era deseo de la soberana.......................

A Montes, como si de un ser excepcional se tratara, le obligó el público de La Coruña, en agosto de 1850, a ceñirse una corona de flores en premió a su actuación....................

Además, su Tauromaquia completa es la más integral de cuantas se publicaron, bien ayudado por el crítico y escritor Santos López Pelegrín.................................

Paquiro sabía de los gustos del publico, acostumbrado a gestos heroicos, de corte romántico. Su deber era satisfacerlos. Estaba ante un toro aquerenciado en las tablas, exactamente debajo del palco que ocupaban un grupo de hombres y mujeres de la buena sociedad, amigos suyos. Se dejó voltear por el toro, pero lo mató de gran estocada. Este tipo de acciones eran las preferidas de los espectadores de entonces. Paquiro, la gran figura, lo sabía. Ésa es otra de las cualidades de los elegidos................................

Paquiro, el primer torero romántico, encauzó su quehacer, fuera y dentro del ruedo, bajo el imperativo de las masas. Lo consideraban un majo romántico y él lo acentuaba en la calle. En el ruedo, más aún.

 Sus lances amorosos y los brindis a las bellas mujeres, tanto de la farándula como de la aristocracia, encandilaban y encantaban al personal. Eso era lo que deseaba ver".

 José Bergamín, en su libro El arte de birlibirloque, escribe: "Los tiempos, las distancias, en el toreo, se miden, según Montes, por los pies que tenga el torero y los que tenga el toro, en relación mecánica de movimientos; por la rapidez, ligereza, vuelo, que tengan, el toro y el torero, relativamente, en los pies. Por eso la cualidad esencial del toreo era, para Montes, la ligereza, que el valor y perfecto conocimiento biirlibirloquesco verifican" La Juventud de Paquiro "

...Nació Francisco Montes en una familia con recursos suficientes para vivir con sobrada dignidad el día a día y mirar sin inquietud el futuro. Su padre, Juan Félix Montes, administrador de los bienes que por entonces poseía el marqués de Montecorto en la Villa de Chiclana, llevaba a casa el dinero preciso para que pudieran permitirse algunos que otros sueños, también algún sueño para su hijo. Así lo veía, pues había posibilidades para ello, de cirujano, carrera entonces no muy larga y con futuro." 

 Nacido en Chiclana de la Frontera, recibió en su bautizo, que tuvo lugar el 13 de enero de 1805 en la iglesia parroquial de San Juan Bautista, el nombre de Francisco Montes Reina. Otro nombre, legendario ya incluso en vida suya, le estaba reservado: el de “Paquiro”. Si los sueños del niño apuntaban en la misma dirección que aquellos soñados para él por su padre es cosa que no sabemos. 

Sabemos, en cambio que, a la par que sus padres le proporcionaban una sólida formación moral (cuyos frutos adornarían a “Paquiro” todos los días de su vida), aprovechó el niño para recibir cuantas lecciones le proporcionaba la naturaleza en su entorno. Y así lo vemos, administrador de fincas rústicas su padre, disfrutar del campo desde muy pequeño, en contacto temprano e inmediato con el toro y el caballo en un ambiente campesino y ganadero. El niño, digamos, aprendía jugando, recibía lecciones -indispensables para él luego- sin apenas darse cuenta. 

 Sin duda, la fama de Cándido y, sobre todo, de Jerónimo José Cándido (contemporáneo suyo aunque no coetáneo) debió de hacer mella en la imaginación de aquel niño que corría por los prados, que montaba a caballo y se acercaba ya con valentía al toro; y es posible que el jovencísimo Montes albergara para sí sueños muy distintos a los paternos. Mas no iba a ser necesario echar un pulso generacional al respecto, donde sueño y sueño se enfrentaran frente a frente. De repente, las condiciones materiales que determinan su realización cambiaron y hubieron de despertar uno y otro. 

El marqués de Montecorto, en reajuste del personal de sus dependencias, cesa al padre del futuro torero, enfrentándose la familia, en esta nueva coyuntura, a notables estrecheces pecuniarias. Así, el joven Montes, a quienes sus amigos de juegos y correrías conocían ya como “Paquilo” o “Paquillo” y al que, según García de Bedoya, buscaban “con avidez para conducir a su terreno a las reses extraviadas, lo cual practicaba con el auxilio de una capa o manta, consiguiéndolo en todas ocasiones de una manera sorprendente, por cuya razón se le atribuye de estas causas la procedencia de su acierto en el toreo de capa”, hubo de “aterrizar” bien pronto y plantearse de qué manera ayudar en casa contra la maltrecha economía familiar, llegando a trabajar, entre otras ocupaciones, como albañil. 

 Eso sí, entre ocupación y ocupación, el joven Montes encuentra siempre hueco para atender a la llamada del toro, una vocación que en él se va haciendo cada vez más clara, más nítida y perentoria. Retirado desde 1820 en Sanlúcar de Barrameda, Jerónimo José Cándido siguió frecuentando Chiclana. Y, en ésta, los círculos de la afición taurina. No pudo en ellos no encontrarse con Montes. Quién sabe si no acudió buscándolo al reclamo de su nombre que hasta cierto punto sonaba ya por la comarca. Dada, además, su responsabilidad como ayudante de dirección en la Escuela de Tauromaquia de Sevilla, tenía cierta obligación de observar de cerca al joven chiclanero. Una vez lo vio de cerca, no pudo dejar de admirarse: aquel joven era excepcional y no podía/no debía permitir que aquel talento en ciernes se perdiese sin oportunidad de provecho (para él mismo y, claro está, para los demás, para los que habrían de verle y los que habrían de seguirle). 

 Así las cosas, Jerónimo José Cándido, paisano suyo y ya amigo, mueve los hilos necesarios para que vean a Francisco Montes los ojos más sabios en asuntos del toro, y hace ir al joven “Paquillo” o “Paquilo” hasta Sevilla, donde éste se presenta, recomendado por Cándido, ante su cuñado, Pedro Romero, auténtica leyenda viva, auténtico mito de su tiempo. La impresión que causó en Romero el de Chiclana no dejó lugar a dudas. El diestro rondeño, ahora maestro principal de la Escuela de Tauromaquia, se entusiasmó enseguida con su nuevo alumno, percatándose desde el primer momento de la valía realmente incomparable de éste. 

 Así lo recordará el mismo Pedro Romero en una carta que envía al “Correo Literario” en 1832, época en la que “Paquiro” (ya, sí, “Paquiro”) había despegado definitivamente y saboreaba el éxito rotundo: “Francisco Montes entró de alumno en la Real Escuela de Tauromaquia gozando la pensión de seis reales, concedida por Su Majestad a los de esta clase, y que como diestro primero puse en él todo mi conato por obligación, y por advertir en él que carecía de miedo y estaba dotado de mucho vigor en las piernas y en los brazos, lo que me hizo concebir sería singular en su ejercicio a pocas lecciones que le diese.” No se equivocó, ni por sabio ni por viejo, el anciano maestro de Ronda: “Paquiro” (al que atendió no sólo por la obligación debida a su cargo, sino también por la admiración a que las mismas facultades de Montes le obligaba) tuvo suficiente con escasas lecciones y sacó de ellas, y de cuanto ya poseía por sí cuando llegó a Sevilla, el mejor de los frutos. Así, tras un breve paso por la Escuela de Tauromquia y con veinticinco años encima (no fue “Paquiro” torero precoz) nos lo encontramos preparado para, en un par de años, conquistar como nadie, con su valentía sin límites y su vigor físico, la plaza." 

 Paquiro el Torero 

El 18 de abril de 1831 se presentó Montes Reina, “Paquiro”, en Madrid. Como compañero de cartel, Juan Jiménez “El Morenillo”. En esta ocasión primera ya puso de manifiesto sus virtudes y sus vicios, la abundancia de su lidia y la deficiencia de su espada. Deficiencia que no impidió estos versos de Rilke: “Hunde su estoque casi dulcemente en la gran ola que rueda de nuevo impetuosa a estrellarse en el vacío” Y es que mató mal aquel 18 de abril. Mató mal, anunciando una constante en su trayectoria de lidiador de primera. Porque la estocada atravesada sería frecuente en su carrera hasta el extremo de apuntar algunos a posibles problemas de visión en afán, más bien torpe, de justificación. 

 La grandeza de “Paquiro” no precisa la perfección, tan divino él como humano; tan alto y admirado, en fin, como cercano y querido desde el principio de su fulgurante trayectoria hasta el fin doloroso de sus días. A pesar de fallar con la espada, causó “Paquiro” de todos modos sensación. Tanta que, unos días después, el 25 de abril, volvió a torear en Madrid, y el 16 de mayo, más sereno ya, repitió de nuevo cosechando triunfo sin “peros”. Esta vez, además, ejecutó algo que realizaba, según testimonios de la época, con sobrada pericia: el salto a la garrocha. Aplauso unánime. Ovación. No había ya quien lo parase. 

No se paró. Y así, el 23 de mayo, lo vemos de nuevo actuando en Madrid; el 11 de junio, muy aplaudidos ambos en sus juegos de capa, alternando con Juan León, uno de los nombres destacados del momento. Repitió, el público lo esperaba, el salto a la garrocha y ejecutó también el salto al trascuerno. Su valor le daba para esto y para más. 

Pero “Paquiro” era más que sólo un torero valiente tal podían serlo, por ejemplo, los navarros de temeridad reconocida. Prueba de ello dio cuando, volviendo el 26 de septiembre a Madrid, cerró temporada con “alto crédito como lidiador”. Luego buen lidiador que no mataba bien. 

 No sabe uno como le hubiera ido a Montes con las “orejas” como criterio. Por eso no hemos sabido si, a este apartado, convenía llamarle “Paquiro, matador” o “Paquiro, lidiador”, y nos hemos decantado por este más amplio y más integrador “Paquiro, el torero” (recordemos que, maestro de la Escuela de Tauromaquia en Sevilla, Pedro Romero prosigue su carrera taurina, aunque no sea ya propiamente lidiador ni matador). Habiendo dejado con aquellas faenas de septiembre tan buen sabor de boca, no es de extrañar que, abierto el apetito de los aficionados más que satisfecho éste, le esperasen ansiosos, casi hambrientos en la temporada siguiente. 

Así, en 1832, “Paquiro” es el indiscutible favorito del público y torea cuantas veces quiere y en cuantas plazas le apetece, realizando en ocasiones proezas realmente insuperables, hazañas difícilmente repetibles. Sirva, a modo de ejemplo, aquella que llevó a cabo aquel año en Zaragoza: los días 13 y 14 de octubre toreó dos corridas enteras que le tuvieron como único espada. ¡Cada corrida contó con doce toros!, ¡veinticuatro toros veinticuatro!, ¡veinticuatro toros en dos días! 

 A partir de entonces, éxitos sobre éxitos que, de año en año, se sucedían ininterrupidamente superando una fama que al acabar cada faena parecía insuperable, tal era la maestría del torero, tal el fervor del público, de un público ya incondicional, favorablemente predispuesto al diestro de Chiclana dado el prestigioso eco que le precedía. Del éxito cosechado en Madrid en 1833 se dice “superior a todo cálculo”. 

 Durante las temporadas del 34 y el 35, mantiene de manera indiscutible su puesto en el escalafón como la primera figura de la Fiesta, trascendiendo su renombre los tendidos, afanándose todos por contarle entre los suyos, lo mismo el pueblo más llano que la nobleza más encopetada. Y él, generoso siempre y accesible, dejándose coger (que no atrapar) por unos y por otros. 

 Pero cabía más todavía, y cupo. En 1836, auténtico cenit de su carrera, toreó “Paquiro” en Madrid cuantas corridas de toros hubo. Estuvo presente en todos los carteles. El público, obviamente, no se cansaba de él y reclamaba insistente su presencia. Tan grande era su prestigio que, a pesar de haber finalizado ya la temporada, se organizó para él una corrida de excepción (tan excepcional que hasta estaba helado el piso de la plaza) el 25 de diciembre. 

 Pero la importancia, el prestigio de Francisco Montes “Paquiro” (aparte su fama, que es cosa distinta y de muy variados matices) se debe también, y acaso sobre todo, a otro acontecimiento de primer orden que tuvo lugar también en este mismo año 36." 

 article_separator La Tauromaquia de Paquiro Torero, “Paquiro”, más allá del ejercicio práctico de la lidia, publica en 1836 (aquel año en que toreó en Madrid cuantas veces hubo toros) La tauromaquia completa , obra que estaba llamada no sólo a recoger, a modo de memoria, un saber hasta entonces acumulado, sino que también, y sobre todo, iba a reglamentar la Fiesta presente y a decidir los rumbos futuros de la misma. 

Recopilación, pues, del saber taurino heredado y ejercido (sabiduría aquí como la del sophos griego, que surge del y posibilita el desempeño con pericia de un oficio) y voluntad de definir y ordenar para los restos frente al caos. No es preciso, para que sea ésta considerada la Tauromaquia de Montes a todos los efectos, que la haya redactado el diestro de Chiclana, pues se trata sobre todo de que esta obra recoja fielmente su reflexión sobre el mundo taurino, de que refleje con fidelidad el pensamiento del chiclanero en esta materia... 

 ...A través de una mano u otra, en La tauromaquia completa nos llega, ante todo, el pensamiento taurino de Montes, fruto y guía de su quehacer cotidiano en los ruedos, memoria -hemos dicho- y revisión con afán de futuro. Porque “Paquiro” no sólo recoge lo que de hecho son las fiestas de toros, sino que, repensándolas a fondo, las renueva, las recrea. De aquí, precisamente, que no se entienda con facilidad el escaso número de ediciones de la Tauromaquia de Montes frente al relativamente elevado número de ediciones del Arte de Torear de Pepe-Hillo. Porque esta obra tiene sólo -aunque no sea poco- un valor histórico que nos traslada a la época de Hillo y nos ayuda a comprender el toreo de su tiempo, mientras que la segunda, más ocupada del porvenir de la fiesta, ha sido objeto de consulta e inspiración para casi todos los que han escrito de tal materia en el siglo XIX y para gran parte de cuantos lo han hecho también después y hasta el presente. 

 En resumen: que la obra de José Delgado refleja el toreo de su tiempo mientras que la obra de Francisco Montes, siguiendo el mismo plan que la de Hillo, decide el futuro introduciendo numerosas novedades, un futuro en que, con algunos retoques aquí o allá, aún nos encontramos, pues la corrida de toros sigue siendo hoy en gran medida aquello que quiso -y no por mero capricho, pues muchas razones le asistían en su determinación y en su propuesta- “Paquiro” que fuera. Dividida en tres partes, como si los mismos tres tercios de la función que él delimita, se ocupa su Tauromaquia del Arte de torear a pie, del Arte de torear a caballo y de la Reforma del espectáculo, aspecto éste que tanto le preocupaba. 

Ocupándose de todo ello, esta obra se considera el código definitivo del toreo ecléctico, que, como apunta Andrés Amorós, “parte de la actitud defensiva (como Pepe-Hillo), pero aspira a la perfección (como en las máximas atribuidas a Pedro Romero”. “Sus reglas -nos recuerda Amorós- han sido la base de toda la preceptiva taurina”. De ahí que sea considerado, sin exageración y con justicia, el Gran Legislador o el Supremo Codificador de la Fiesta. 

 Y esto, hasta en los más mínimos detalles, hasta en los aspectos más aparentemente tangenciales, pues se ocupó “Paquiro” incluso del vestido que el torero precisaba para realizar su labor y para subrayarla, para subrayar también la dignidad del torero a pie, tan subestimado antes, tan denostado. Concebido para crear espectáculo, para acentuarlo y para singularizar al diestro presentándolo como un héroe sobre la arena, el traje de luces, que deriva de los vestidos goyescos, fue diseñado básicamente por Montes que, al parecer, halló también inspiración en los trajes de gala de los oficiales del ejército francés. 

 La montera, palabra que designa ese tocado con que cubre el torero su cabeza, remitiría a Francisco Montes, tan vinculado está éste al traje que, evolucionado ya en el curso del tiempo -persiguiendo sobre todo mayor ligereza y comodidad-, en líneas generales sigue siendo el traje diseñado por él entonces. Pero esta es la sombra de “Paquiro” -o mejor, su luz- proyectándose hacia adelante. Y “Paquiro”, tras aquel año glorioso de 1836, sigue su camino en el presente cotidiano.Genial artífice del toreo de capa (quiebros, quites, recortes, galleos,...), sereno y audaz con mala mano -o mala vista- a la hora de dar muerte, Francisco Montes “Paquiro”, lidiador autoritario y enérgico, sigue, tras el treinta y seis, siendo el indiscutible primer espada. El primero también de un equipo que supo siempre escoger con tino, lo que le permitió rodearse de una cuadrilla selecta -cuyos miembros, además de admirarle profesionalmente, le profesaban verdadero cariño-que seguía con atención impecable sus instrucciones, “subordinados todos los lances de la lidia a la dirección del maestro”. 

 Tras su omnipresencia arrolladora en 1836, siguió, en plenitud de facultades, su apogeo. Único él, además de solo, pues sólo Yust, según los testigos de la época, podía en el ejercicio del toreo comparársele y, acaso, hacerle sombra. 

En 1839 y en 1840 todas las empresas taurinas de España intentan enfrentar a Yust y a Paquiro, pero aquél, que se acababa de presentar como matador de toros en Madrid en 1842, falleció en septiembre de aquel mismo año. Y en 1840, por ejemplo, y preocupado siempre por dignificar profesionalmente la figura del torero, cobró la desmesurada cantidad de 6.000 reales por dar muerte a cinco toros. Pero, una vuelta de tuerca más en la misma dirección, llegó a superar esta marca cuando en 1842 recibió 4.000 reales por dar muerte a sólo dos toros. Estaba de racha -que no de suerte, sino de sapiencia y facultades físicas-, y lo sabía. Y lo aprovechaba. Porque su ejercicio del toreo, más que el de otros muchos, tenía fecha de caducidad. 

article_separator Paquiro, decadencia y muerte 

Que “Paquiro” era, ya lo hemos visto, una inteligencia taurina, no es cosa que se ponga en duda. Pero “Paquiro”, no lo olvidemos, causó admiración en Pedro Romero por su valor osado y por su vigor físico. Y esta fortaleza física era uno de los pilares en los que asentaba “Paquiro” su toreo y su triunfo. Por esto estaba cantado que, tan pronto comenzaran a fallarle las fuerzas, tan pronto sus facultades físicas se vieran mermadas, comenzaría a resistirse su toreo. 

Y así fue. Consciente del menoscabo que venía sufriendo su toreo a causa de su debilidad creciente, en 1845 torea lo menos posible, en 1846 tarea todavía menos y, en 1847 apenas torea. Éste es el año que, obligado por las circunstancias, escoge para retirarse. 

Como lugar de retiro elige Montes su tierra y vuelve a Chiclana, en retorno que él cree definitivo. Incapaz de estarse con los brazos cruzados y porque hay que arriesgar el dinero para que éste no se pierda, se dedica a lo que se dedicaban entonces en Chiclana quienes tenían medios y amaban el campo: el vino. Francisco Montes se dedica al negocio del vino y en él invierte cuanto había acumulado tras largos años entregado sin desmayo a su oficio. La pericia no le acompañó en este terreno, o la suerte, y los resultados de su empresa fueron desastrosos. 

 Su economía se vio seriamente tocada y “Paquiro” no encontró para enderezar su situación personal otra alternativa que la vuelta a los toros. Así, en 1850, “Paquiro” reaparece en Madrid. Y aunque el público -muchas personas entre él que no le habían visto torear nunca- acudió al reclamo de su leyenda, “Paquiro” no era ya quien había sido; y sólo desde la memoria agradecida y desde el cariño que como persona se le tenía, pudo entenderse el entusiasmo que provocó en los tendidos su presencia. 

 Acudía le gente, podríamos decir, a contemplar su pasado, o a refrescar su propia memoria si tuvieron la fortuna de presenciar tardes antiguas y mejores de “Paquiro”. Debilitado, físicamente insuficiente, estaba expuesto al peligro del toro más que nunca. Fue así como pasó lo que había de pasar, y, en la corrida que tuvo lugar en Madrid el 21 de Julio de 1850 -con ganado de Torre y Rauri-, un toro, el tercero, propinó a “Paquiro” una gravísima cornada de cuyas consecuencias no habría nunca de restablecerse del todo. 

 Tras larga convalecencia y avisado, severa prescripción -la más dura para él-, de que debía abandonar la lidia para siempre, volvió a Chiclana, su tierra natal, para volver (metáfora vital y contundente) definitivamente a la tierra que al cabo somos. 

 En 1581, víctima de unas fiebres terribles, murió Francisco Montes Reina el 4 de abril. Contaba cuarenta y seis años "El día de su muerte, así lo recogen las crónicas de su tiempo, hubo ”gran luto y sentimiento general”. Lo que no es de extrañar si tenemos presentes las palabras de Sánchez de Neira quien, tras recordarnos que “todas las clases sociales (...) antes y después y siempre le han concedido el puesto de primero torero del siglo presente -el XIX-“, afirma convencido y tajante: “Como Montes nacen pocos toreros. Los seres privilegiados vienen al mundo en muy escaso número y de tarde en tarde”. 

 Pero, muerto Montes, “Paquiro” permanece, como bien nos lo apunta la necrológica aparecida en un diario de la época: “La sombra de esta celebridad ha desaparecido, pero sus recuerdos quedan”. O sea, que sólo la sombra desciende al reino de las sombras. Más o menos, en fin, que lo cantado por García Tejero en sus versos: “El rey de los toreros se apellida y con justa razón rey se proclama... Su nombre ya no muere, pues su vida en letras de oro se verá esculpida y tanto durará como su fama.”

Paquiro en la poesía

1. Rainer María Rilke. A la memoria de Francisco Montes Reina "Paquiro", 

Desde que, insignificante casi, se arrancó

del toril, con el espanto pintado en el semblante,

y aceptó la terquedad del picador

y la incitación de las banderillas como 

si fuese un juego, ahora su fogosa estampa

se acrece. Mira: en qué tamaña mole

se amontona, desde el antiguo negro odio,

blandiendo su testuz cual puño airado, fiero;

no jugando ya contra uno cualquiera,

no: enarbolando en su cerviz sangrientas

banderillas por detrás de los calados cuernos,

conociendo desde ahora a su enemigo eterno,

aquel que en oro y seda rosa malva

se vuelve de súbito y, como a un enjambre

de abejas que con gesto despectivo sacudiera,

al aturdido por debajo del brazo le deja

libre el paso, mientras sus ardientes miradas

se alzan de nuevo, suavemente conducidas;

y como si aquel círculo, afuera, se remansara

en el destello y oscuridad de sus ojos

y en cada palpitación de sus párpados,

así, imperturbable, sin odio,

reclinado en sí mismo, sereno, sosegado,

hunde su estoque casi dulcemente

en la gran ola que rueda de nuevo

impetuosa a estrellarse en el vacío.

                       

Escrito a la vista de una estampa del torero entrando a matar. Corrida (In memoriam Montes, 1830), París, 3 de agosto de 1907.  Traducción de Jaime Ferreiro Alemparte.

2. Serafín Estébanez Calderón. Luzbel y Montes

Trocándose Luzbel en negro toro,

con asta y traza fiera cerrar quiso

la puerta celestial del Paraíso

al noble atleta cuya muerte lloro.

El campeón Miguel, su estoque de oro

con su manto le ofrece de azul viso,

los toma al punto, airoso mide el piso

y cita al monstruo con tropel sonoro.

El bufa y ruge, le acomete y cierra;

mas al trapo burlado, grata historia,

truncado el cuello, al golpe atroz se atierra.

El cielo en coro aplaude la victoria,

vomita el dragón fuego y muerde tierra,

y Montes triunfa, entrándose en la gloria.

3. Alfonso García Tejero. De Los toros.

Aun viven en los cantos populares

un Cándido, un Guillén, un Pepe-Hillo,

y el célebre Romero, y Costillares,

que lauros conquistaron a millares

y es eternal de su corona el brillo.

También cedió para un altivo diestro

la fama su laurel rico, esplendente.....

para el ínclito Montes, el maestro,

que fue en el arte con orgullo nuestro

un genio superior....., genio eminente.

Aquella majestad, brío, limpieza

en los pases, recortes y capeo.....

y tanta donosura y gentileza,

y heroico valor, tanta destreza

le hicieron el caudillo del toreo.

El rey de los toreros se apellida

y con justa razón rey se proclama.....

Su nombre ya no muere, pues su vida

en letras de oro se verá esculpida

y tanto durará como su fama.

4. Canción recogida por García Lorca. El Café de Chinitas.

En el Café de Chinitas

dijo a Paquiro un germano:

soy más valiente que tú,

más torero y más gitano.

 

En el Café de Chinitas

dijo Paquiro a Frascuelo:

soy más valiente que tú,

más gitano y más torero.

Sacó Paquiro el reló

y dijo de esta manera:

este toro ha de morir

antes de las cuatro y media.

A las cuatro de la tarde

se salieron del café

y era Paquiro en la calle

un torero de cartel.

(1) Ese enfrentamiento en la realidad debió ser el que tuvo el torero Lucas Blanco (condenado a muerte por el asesinato).

(2) Ese enfrentamiento en la realidad debió ser el que tuvo (sin mayores consecuencias) con El Chiclanero

5. Copla popular

“Ya se murió Curro Montes,

Ya se murió el Chiclanero,

Ya no quedan en el mundo

Arte, valor ni salero”

6. Jesús Cuesta Arana. Paquiro de mar y oro

Un toro por montera coronando la testa

de un marqués a punto de título.

Dos bramidos por ojos, surcando el aire la mirada

semejando dos mascarones de proa patinados por la mar.

La boca orillando la tristeza con rictus sensual.

Nariz olfato de aires primitivos de Sancti Petri.

Patillas de sentidor romántico como dos hachas negras

cortando el curtido cuero.

La frente, calma chicha con la tormenta por dentro.

El cuerpo, tan pétreo y airoso como la Torre de Reloj.

El mar es vino de la tierra en los atardeceres de Chiclana,

donde el bronce campana

de la memoria de Francisco Montes

alborotó con su metal la estrella de la mañana.

Paquiro no fue, es, ni será carne de lápida

sino eterna brisa de recuerdo aéreo

donde suena el latido de los números rojos y negros,

al pie de un reloj sin manecillas,

un reloj sin arena, un reloj sin sol.

.

Manuel Machado: Salida en hombros

Calientes aún de sol los alamares,

vencedor de la taúrica pelea,

el gran suspiro de la tarde orea

en sus sienes los negros aladares.

Hispana estampa en versos populares,

donde el vulgo se mira y se recrea ....

Un día tal vez protagonista sea

de trágicos poemas y cantares.

Si hoy lo acaricia, lo ahogará mañana

acaso el mar que lo arrebata...

 ¡ Pero del claro instante triunfador rotundo !

Revestido de luz, de oro y grana,

como se ve no más, sale un torero,

desde los hombros de la plebe ... al mundo.

Imágenes de Paquiro

1 Antonio Cavanna: Retrato de Francisco Montes Paquiro (1840).

2 Cavanna litografía

3 José Elbo: Retratos del torero Montes y su mujer (1840).

4 Ángel Cortellini: Retrato de Paquiro (1843).

 

5 Manuel Cabral Aguado-Bejarano: Paquiro (¿1850?).

6 Manuel Castellano: El patio de la cuadra de caballos antes de una corrida de toros (1852).

7 Eugenio Lucas

8 José Domínguez Bécquer    

9 Pharamond Blanchard: El Espada (¿1850?).

Pharamond Blanchard llegó a España en 1826. La colección de doce litografías "Courses de taureaux / Corridas de toros" no sólo recoge aspectos de la lidia sino que muestra gran interés por los detalles de la indumentaria, los tipos populares, los monumentos, etc., teniendo gran aceptación en Francia. En esta estampa n.º 8 se muestra el momento en el que el torero entra a matar, contemplado por el numeroso público que sigue atento la faena, mientras un caballo yace muerto en el suelo. La corrida se desarrolla en la Plaza Mayor de Madrid. Se ha interpretado esta estampa como una representación del torero Francisco Montes "Paquiro" entrando a matar en las Funciones Reales de 1846, con motivo de las bodas de Isabel II y Luisa Fernanda.

10. Litografía de autor desconocido, editada en Nueva York sobre el año 1883.

11 Ángel Lizcano: Retrato de Francisco Montes Paquiro (1904).

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Alfonso X el Sabio: Cantiga CXLIV

Cómo Santa María libró de la muerte a un hombre bueno en Plasencia de un toro que viniera para matarlo.

Estribillo:

Con razón tienen gran pavor 

las bestias de la Madre de aquel Señor, 

que sobre todas las cosas tiene poder.

1:

Y de esto un gran milagro fue a mostrar 

Santa María, la Virgen sin par, 

en Plasencia, por como oí contar 

a hombres buenos y de creer.

2:

Y relatan este milagro así: 

que un hombre bueno moraba allí

que a esta Señora, como yo aprendí, 

sabía mucho más que otra cosa bien querer .

3:

Y a quienquiera que le viniese a pedir 

algo por Ella, luego sin fallar 

se lo daba sin tardar ni mentir, 

pues no quería, por nada, faltarle. 

4:

Y ayunaba sus vigilias bien

y de sus horas no dejaba nada 

que no oyese, pues todo su sentido 

era cómo complacerla.

5:

Donde un caballero bien se casó  

de la villa y toros traer mandó  

para sus bodas, y uno apartó  

de ellos, el más bravo, que mandó correr

6:

en una plaza grande que allí hay  

delante de la casa del que os dije ya 

hombre bueno. Pero él de ir allí

no se preocupaba ni de verlo.

7: 

Mas este hombre un compadre suyo 

clérigo tenía, por nombre Mateo, 

que envió por él, como supe yo, 

para cosas que le quería decir.

8:

 Y él salió para ir allá entonces

y el toro dejóse ir de rondón 

a él para herirlo, muy traidor, 

para los cuernos por las costillas meter.

9:

Y el clérigo, cuando esto vio, 

de una ventana, merced pidió

a Santa María, y no falló 

por él, pues luego le vino a valer.

10:

y de tal forma lo socorrió

que el toro luego en tierra cayó

y todos los cuatro pies tendió, 

así como si quisiese morir.

11:

Y yació de esta forma tal 

hasta que el hombre estuvo en el portal 

de la casa de su compadre, a la que no llegó mal, 

con él y fue a la casa a recoger.

12:

Y el toro se levantó y desde esa vez

nunca después a nadie mal hizo 

por la virtud de la Señora de prez, 

que a los suyos no deja que tengan mal.

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Andrés Calamaro: "La Tauromaquia tiene la importancia del Museo de Prado"

Frente al Nuevo Orden Mundial la tauromaquia es la clave, la actual diferencia entre el bien y el mal. Es en la tauromaquia en donde se dirime el destino del mundo, la libertad y la cultura. Ahora mismo es más importante que la música y tiene la importancia del Museo del Prado. Renunciar a la tauromaquia es como permitir que incendien el Museo del Prado con todos los cuadros dentro.

Alfonso X: Milagro del toro de Plasencia

El milagro del toro de Plasencia es el motivo de la ilustración correspondiente a la Cantiga de Santa María CXLIV, de Alfonso X el Sabio, fechada en 1280. El texto se encuentra en el incunable del Monasterio de el Escorial.

Esta cantiga se titula "Como Santa María guardou de morte un ome bôo en Prazença dun touro que vera polo matar", que quiere decir “Cómo Santa María salvó de la muerte a un hombre bueno de Plasencia de un toro que venía a matarlo”.

En su comienzo dice: “Y de esto un gran milagro hubo de mostrar Santa María, la Virgen sin par, en Plasencia, según he oído contar a hombres buenos y de creer”.

Continúa: “Por donde un caballero se casó bien de la villa, y mandó traer toros para sus bodas, y apartó uno, el más bravo de ellos, que mandó correr”.

El toro se corrió “en una plaza grande que hay allí delante de la casa del hombre bueno del que os he hablado…”.

En pleno festejo tuvo que atravesar el coso un buen hombre, que había sido llamado por un amigo suyo, clérigo y de nombre Mateo. El toro, al verlo, se fue hacía él “para meterle los cuernos por las costillas”. 

Milagrosamente no sucedió así, porque el clérigo lo vio desde su ventana y pidió vehementemente auxilio a Nuestra Señora, quien se lo prestó de inmediato, haciendo que el toro cayera fulminado. Fue tan providente el auxilio que el hombre tuvo tiempo de acogerse al portal de su amigo, sano y salvo. 

Y aquel toro, tocado por la providencia, perdió su nativa fiereza y no volvió a embestir..

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Los maestrantes sevillanos reciben la plaza

El 15 de diciembre de 1733 reciben los maestrantes la Real Maestranza de Sevilla La actual plaza de toros fue construida en el Cerro de Baratillo. La nueva plaza redonda, se construyó en sustitución de la primitiva plaza de forma cuadrilonga y hecha de madera.

Carta de Francis Wolf a la alcaldesa de Puebla

París, 29 de noviembre de 2020. 

 

 A la atención de la Mtra. Claudia Rivera Vivanco  

Al H. Cabildo Municipal de la ciudad de Puebla 

 Distinguida señora Presidenta Municipal de Puebla, distinguidos representantes ciudadanos.

 

 Les escribo desde París con sincero respeto a su labor pública y su legitimidad democrática. El propósito de esta carta es simplemente compartirles mi humilde punto de vista con respecto a la posibilidad de que se emita en Puebla un decreto municipal para prohibir las corridas de toros. Me inspira al hacerlo el profundo amor que siento por su país, por su estado y por sus tradiciones culturales, mismas que tengo la suerte de conocer y admirar desde hace mucho tiempo. También considero un honor poder defender una cultura que décadas atrás hice mía, tradición que ha existido en la región de Puebla desde hace varios siglos. Les escribo con cierta emoción: pienso que, si la fiesta de toros desapareciera de los países, de las regiones, o de los estados o ciudades como Puebla, donde hoy está viva, sería una gran pérdida para la humanidad y también para la animalidad... 

 Prohibir la fiesta de los toros, una de las creaciones más particulares de la cultura latina, y portadora a la vez de los valores humanos más universales (coraje, grandeza, vergüenza, lealtad, ritualidad, dominio de la animalidad dentro y fuera de sí mismo, creación de belleza a partir de un riesgo cierto de muerte), significaría sucumbir a un conformismo que tiene en el mejor de los casos la apariencia de la universalidad, porque se trata de una universalidad sin sabor, como McDonald’s o Coca-Cola. 

Tal prohibición significaría un nuevo revés a nuestra cultura latina. La corrida ha dejado de ser la Fiesta Nacional de España, y con eso ha ganado mucho. Ahora forma parte integral del patrimonio latino mundial, y es una de las fuentes de resistencia a la civilización anglosajona dominante y uniformadora.

Tal prohibición sería una pérdida ética para el humanismo. Yo entiendo que, para alguien ajeno a la cultura taurina, acabar con la tauromaquia pudiera parecer un “progreso” moral. Esto es una mera apariencia. El animalismo no es una extensión de los valores humanistas, sino su negación: porque, al intentar elevar a los animales al nivel con el que debemos tratar a los hombres, inevitablemente estaríamos rebajando a los hombres al nivel con el que tratamos a los animales. De hecho, los humanos no somos como los demás animales, porque podemos actuar obedeciendo normas y valores y no sólo impulsos; por eso, tenemos deberes absolutos y recíprocos hacia todos los seres humanos. Esta es la base del humanismo.

Pero además, este humanismo también nos implica deberes hacia los animales. Son deberes relativos (y no absolutos) y diferenciados. Con nuestros animales de compañía mantenemos relaciones afectivas: por lo tanto, es inmoral traicionar este afecto, por ejemplo, abandonando a tu perro para salir de vacaciones. Con los animales domesticados que son criados por su carne, su lana o su fuerza de trabajo nos liga una especie de contrato: ellos nos ofrecen sus productos y a cambio los alimentamos y gozan de nuestra protección. Por lo tanto, sería inmoral tratarlos como meros “objetos”, como sucede en las escandalosas formas de ganadería industrial mecanizadas, y sin embargo no es inmoral matarlos puesto que generalmente los hemos criado con esa finalidad. Por otro lado, están los millones de especies de animales salvajes que pueblan los océanos, montañas y bosques del planeta, y hacia los cuales tenemos deberes ecológicos, que consisten en respetar sus ecosistemas y la biodiversidad que albergan. Esas son las bases de una ecología humanista, preocupada con el medio ambiente y la vida de las futuras generaciones. 

 El toro de lidia no entra en ninguna de las categorías descritas. No es un animal de compañía, ni un animal salvaje, puesto que la tauromaquia supone la preservación y moldeado de su instinto natural de hostilidad hacia el hombre, al cual llamamos “bravura”. Para este animal, una vida conforme a su naturaleza insumisa e indomable debe ser una vida libre y natural, es decir, con la mejor calidad posible, exactamente el tipo de vida del que gozan los toros en las ganaderías de reses bravas ubicadas en el estado de Puebla, como son Reyes Huerta, La Joya, Cervantes Hermanos, El Milagro, El Rocío, José Raul Cervantes, Vicencio o Zacatepec. 

La muerte del toro en la tauromaquia debe ser respetuosa de su naturaleza de animal bravo y libre, una muerte luchando con bravura para defender en el ruedo la libertad a la que está habituado ¿Es acaso más apropiado para la bravura y la naturaleza del toro vivir como esclavo del hombre y morir en el matadero como bovino para consumo de carne? Vivir libre durante cuatro años y morir luchando durante unos cuantos minutos, en los cuales puede a su vez causar daño al torero, es el destino del toro de lidia, sin duda uno de los más envidiables en cuanto animal vive bajo dominación humana. Por eso, la prohibición de las corridas de toros, que supondría el fin de una raza y la derrota de un tipo de ganadería extensiva que respeta las exigencias biológicas de los animales, sería también una pérdida para la animalidad. 

 Me encantaría poderles hablar sobre la estética de la corrida, de la grandeza sublime de este arte popular y culto a la vez, de la belleza singular de este arte clásico pero también contemporáneo, de la emoción única que nos embarga en los momentos de comunión espiritual a que una gran faena o un puro rasgo de torería o bravura genuinas pueden dar lugar. El sentido y el valor de la corrida descansan sobre dos pilares: la lucha del toro que no debe morir sin haber podido expresar, de la mejor manera, sus facultades ofensivas o defensivas; y el compromiso del torero, el cual no puede afrontar a su adversario sin jugarse la vida. El deber de arriesgar la propia vida es el precio que uno tiene que pagar para tener el derecho de matar a tan hermoso animal, respetado en vez de ser sacrificado de una manera mecanizada como en los mataderos industriales. 

 Me gustaría también evocarles las emociones que sentimos cuando asistimos a una corrida de toros. No es un gozo perverso o maligno, sino una emoción inmediata, tan carnal como intelectual, que se llama admiración. Admiración antes que nada hacia la bravura del toro: por su poder, por su incesante combatividad a pesar de las heridas, y por sus repetidas acometidas, a pesar de sus fracasos. Y admiración también hacia el valor del hombre, su audacia, su coraje, su sangre fría, su calmosa creatividad y su necesario despliegue de inteligencia en relación con el adversario. 

 Estoy plenamente consciente de que ningún argumento logrará convencer a los que, en todo caso, consideran que la corrida consiste en torturar a un animal inocente. Que no les interesa el hecho de que, en esa lucha, realice su naturaleza el toro bravo, ni que queriendo evitar la muerte de unos cuantos de estos toros estén condenando a extinción a toda una raza, ni la comparación entre la corta y abyecta vida de las terneras criadas en batería y los toros de lidia criados en plena libertad; sé bien que todo esto seguirá siendo insuficiente ante la reacción inmediata y pasional del que se indigna y grita “¡No, eso no!” 

 Es cierto que tras todo esto hay sensibilidades personales en juego. En mi caso, nunca he podido soportar ver un pez atrapado en el anzuelo del pescador. Pero nunca se me ha pasado por la cabeza reclamar a las autoridades que prohíban este inocente ocio. El sentimiento de compasión es más que respetable. Y no me cabe duda de que la mayor parte de los adversarios de las corridas de toros son seres sensibles que sufren realmente cuando se imaginan al toro sufriendo. El problema es saber si esta sensibilidad es suficiente para legitimar un acto legislativo. ¿Acaso la sensibilidad de unos puede bastar para condenar la sensibilidad de otros? 

 Es claro que los aficionados se oponen a esta posible prohibición, muchas veces con la misma vehemencia y pasión. Podríamos quedarnos ahí, coexistiendo en esa oposición de pasiones si ellas mismas llegaran solamente hasta ahí. Pero la cuestión es que una de ellas reivindica para sí más que la otra. Reclama limitaciones, prohibiciones, interdicciones. En definitiva esta pasión quiere impedir a la otra que se satisfaga. 

 Y aquí es donde el papel de los representantes electos, desde mi punto de vista, debe ser el de mantenerse razonables y equitativos diciéndose: “Si algún día las corridas de toros desaparecen que sea porque ya no despiertan pasión alguna. Pero mientras llega ese momento, lo prudente (y lo digo con emoción) es dejar a cada cual con su pasión y hacer prevalecer el principio de libertad”. 

 Sea cual sea su decisión, estoy seguro de que será democrática e ilustrada; que será tomada sin ceder a las presiones de la moda, teniendo en cuenta todos los puntos de vista y el interés general a corto y largo plazo. 

 Francis Wolff 

Catedrático emérito de filosofía Universidad de París 

 Autor de “Filosofía de las corridas de toros”, ed. Bellaterra, Barcelona, y de innumerables libros sobre ética humanista.

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Tertulia Taurina Jerezana

Youtube ha suprimido todos mis vídeos taurinos, con lo que he perdido un trabajo de gran cantidad de horas y esfuerzo (también de ilusión). Vimeo también está suprimiendo los vídeos taurinos que en ella han colgado muchos videoadictos, incluso pagando.

Los aficionados taurinos deben ser conscientes de este atropello. Una respuesta puede ser no volver a colgar en esos dos portales norteamericanos ningún vídeo taurino o no taurino.

Como alternativa tenemos al portal francés 𝐃𝐚𝐢𝐥𝐲𝐦𝐨𝐭𝐢𝐨𝐧, que de momento respeta la libertad de creación. También queda Facebook, pero advirtiendo lo de “este vídeo puede…”. Quizás los aficionados taurinos debamos ir pensando en crear un portal específico, libre de censura, bien a través de la Fundación del Toro de Lidia o a través de otro cauce.

Yo he empezado la respuesta con la subida de mi primer vídeo a 𝐃𝐚𝐢𝐥𝐲𝐦𝐨𝐭𝐢𝐨𝐧. Para ello he elegido la grabación de la Tertulia Taurina Jerezana en sesión sobre el Encuentro de Antiguos Alumnos de la Escuela de Tauromaquia de Jerez, en dos vídeos. De tertulia y encuentro se cumplen ahora cinco años.

Daylimotion no admite vídeos con duración superior a los sesenta minutos. La grabación de la tertulia dura una hora y veinte minutos, por lo que me he visto obligado a partirla en dos vídeos; en el primero se trata un punto del orden del día y en el segundo, los otros dos puntos. 

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Sorolla 5: Antes de la corrida

El cuadro "Antes de la corrida" es de Joaquín Sorolla, pintado con técnica impresionista hacia 1900. Mide 2'50 metros de alto por 3'70 metros de ancho.

La obra plasma una escena en el patio de cuadrillas de la plaza de toros de Valencia, previa al paseíllo de un día de festejo, y en ella se ve a un alguacilillo a la izquierda, toreros, banderilleros y picadores, además de un monosabio que ayuda a un torero con su manoletina. Perteneció a los herederos de doña Elena Sorolla y García. En 2020 fue vendido por 800.000 euros en una subasta de Sotheby´s.

De Sorolla es también un gouache sobre cartón pintado como estudio preparatorio del cuadro "Antes de la corrida",

Representa una escena bajo una bóveda oscura que se abre hacia la izquierda, al callejón fuertemente iluminado. En un primer plano a la derecha, aparece un mozo de cuadra sujetando a un caballo, Ambos muy esbozados; en el centro, un torero de espaldas al espectador con capote anudado a la cintura y montera; a la izquierda, un torero en animada conversación. Este cartón se conserva en el Museo Sorolla.

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Homenaje a Emilio Oliva (en 2012)

El 16 de noviembre de 2012 en Chiclana se celebró una mesa redonda dentro de la Semana Cultural programada como homenaje a Emilio Oliva en sus cincuenta años de alternativa. 

 Participaron, entre otros, Jaime Ostos, Luis Parra Jerezano y Adolfo Ávila el Paquiro

Sorolla 4: Toreros saludándose

Sorolla Toreros saludándose

cuadro. A la izquierda, se torero con la indumentaria de paseo que se inclina ligeramente hacia delante para dar la mano derecha a una figura que tiene enfrente y de la que nosotros vemos solo el busto, tapado por el perfil de otra figura. Esta figura masculina parece que se cubre con sombrero cordobés y mientras da la mano derecha al torero, apoya la izquierda en su hombro. A la derecha hay un torero visto de espaldas, cortándose su figura a la altura de las pantorrillas; lleva montera a la cabeza, capote de paseo sobre el hombro izquierdo y el pelo recogido en moño. Más a la derecha está un torero de cuerpo entero, también con indumentaria de paseo, que acerca la mano derecha a su rostro. 1896-1990 Carboncillo Altura = 22,40 cm; Anchura = 32,40 cm Museo Sorolla

José Elbo: Toros de Veragua

El pintor José Elbo nació en Úbeda (Jaén) el año 1804 y murió en Madrid el 1844. A él corresponden estos dos cuadros de óleo sobre lienzo, titulados ambos "Toros de Veragua". 

Están marcados con el número 1164 del Inventario.

Son datados en la primera mitad del siglo XIX y se conservan en el Museo de la Academia de Bellas Artes de San Fernando, procedentes del legado Guitarte (1978). Los dos tienen las mismas dimensiones, 36 cm x 45 cm y aparecen firmados en el ángulo inferior izquierdo con una "E".

Merecieron estar presente en las siguientes exposiciones: Homenaje a Manolete, Palacio de la Merced, Córdoba ( jun. - jul. 1997); José Elbo y la pintura romántica de su época, Museo Casa de los Tiros, Granada (oct. 1998); Hospital de Santiago, Úbeda (oct. - nov. 1998) y Museo Romántico, Madrid (dic. 1998 - ene. 1999).

En 2018 fueron restaurados, con un tratamiento de anoxia.

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Toro bravo y ecología: ¿crédito o huella?

He leído un artículo interesante y lo traigo aquí resumido.

Debemos hacernos dos preguntas. La primera es: ¿Ha calculado el Gobierno la huella ecológica y la aportación al crédito ecológico del toro bravo en España? La segunda es: ¿Cuánto dinero corresponde a los ganaderos de bravo de los 7.200.000.000 euros que los Presupuestos Generales del Estado destinan al Ministerio de Transición Ecológica, por su aportación gratuita histórica y su constante inversión en producir huella ecológica positiva y un porcentaje muy alto al crédito ecológico anual de España?

Hace dos años, cinco entidades de Extremadura, Andalucía y Madrid crearon un grupo operativo llamado Go Haz-Ibérico con el objetivo de poner en valor los beneficios medioambientales y económicos de la crianza del cerdo ibérico. Lograron financiación del Fondo Europeo Agrícola de Desarrollo Rural y del Ministerio de Agricultura español. Este trabajo comenzará pronto a dar sus frutos pues se realiza para describir científicamente la aportación de la crianza del ibérico como economía sostenible. Huella ecológica, crédito ecológico, déficit o excedente ecológico son conceptos que se cuantifican en unas fórmulas matemáticas que los criadores de ibérico usarán para rentabilizar la crianza del cerdo ibérico.

Siendo el cerdo un animal ecológico, su distancia con la aportación del toro bravo es kilométrica. El cerdo y su aportación conservacionista es más temporal que la del toro de lidia, pues la montanera de bellota sucede una vez al año, mientras que el manejo del toro implica una estructura anual y más que anual.

La huella ecológica es la demanda de recursos necesarios para un manejo (alimentación, sanidad, desarrollo…). La del toro de lidia es la menor de todas. Al exigir pocos recursos en una extensión grande, la ganadería de bravo multiplica los recursos ecológicos disponibles de la finca. La mayoría de las explotaciones intensivas tienen déficit ecológico, ya que consumen más recursos de los que producen, mientras que la dehesa logra un superávit ecológico que aún no se ha cuantificado.

El excedente de recursos medio ambientales de la dehesa se invierte en el crédito ecológico general del país. Las instituciones españolas, en este caso el Ministerio de Transición Ecológica, saben cuándo se consume ese crédito y se entra en el déficit ecológico. El año pasado España en el mes de mayo consumió su crédito y entró en déficit. La cuestión es cuánto aporta la crianza de bravo matemáticamente al crédito ecológico nacional y qué parte de la huella ecológica de España está siendo financiada por el toro bravo. O sea, ¿qué aportación, en números, tiene en la detención del efecto invernadero o de los efectos del calentamiento global?.

El toro bravo es el agente ecológico activo más positivo de España, en producción de recursos ecológicos, en aportación al crédito ecológico y en producción sostenible. Invertir en un trabajo de campo similar al que están haciendo los criadores de ibérico es el primer paso para que la sociedad española sepa la realidad.

Sin el toro bravo nuestro crédito ecológico nacional sería menor. Basta con analizar la huella ecológica y la magnitud de recursos ecológicos que tienen las comunidades de Extremadura, las dos Castillas y algunas provincias de Andalucía para saber que la dehesa y el toro son los motores de la ecología y biodiversidad de España. El toro ha de cobrar por ello y el ganadero debe ser reconocido como el primer gran ecologista de España y de Europa.

(El artículo se publicó en Mundotoro).

Manolete: se cumplen años

Dos carteles de Jerez

Visito una vez más el Club Taurino "El Rabo", asociación taurina a la que hay que agradecer muchas cosas. El presidente, Jesús Domínguez, entusiasta como pocos, me muestra dos carteles históricos de Jerez de la Frontera. Le pido permiso para reproducirlos.

Primer cartel

El primer cartel es del año de 1840. Dice:

"PLAZA DE TOROS. JEREZ DE LA FRONTERA.

En justa celebridad del pronunciamiento glorioso de esta ciudad, y de la esplícita y patriótica manifestación del Ecsmo. Señor Duque de la Victoria, se ejecutará una vista de Toros el día 4 del presente Octubre (si el tiempo lo permite). Los toros que se han de lidiar serán de la acreditada ganadería de Gerónimo Martínez Enrile, de Medina Sidonia, con divisa encarnada y blanca".

Picadores: Diego García, (alias Palique) de esta Ciudad, Juan Gutiérrez (conocido como el Motañés) y Antonio Rivero, ambos de Sevilla, quedando la correspondiente reserva.

Matadores: Juan de Dios Domínguez, de Sevilla, y José Montoya, de esta Ciudad, a cuyo cargo estarán las correspondientes cuadrillas de banderilleros".

Se usarán banderillas de fuego para el Toro que las merezca".

Segundo cartel

El segundo cartel es un año posterior al primero. Dice:

"PLAZA DE TOROS DE JEREZ DE LA FRONTERA.

Tercera y cuarta vistas de toros de muerte de las pertenecientes a este año de 1841, que con el correspondiente permiso se han de efectuar, si el tiempo lo permite, en las tarde del Domingo 30 y Lunes 31 del corriente mes de Mayo.

Los diez y seis toros que se han de lidiar serán de las famosas y acreditadas ganaderías siguientes:

Primera vista: seis de D. Joaquín Giráldez, de Utrera, divisa celeste y junquillo; dos de D. Francisco Morales, de Mairena, divisa blanca y verde.
Segunda vista: seis de D. Cayetano Rivero, de esta Ciudad, divisa blanca; dos de la testamentaría del presbítero D. Francisco Pérez, de las Cabezas de S. Juan, divisa verde".

Picadores: José Fabre y Juan Gutiérrez, conocido por el montañés, de Sevilla, Juan Gallardo, del Puerto de Santa María, Antonio Lemos, de Sevilla, el que estará de descanso.

Espadas: Juan León,para la primera vista; el mismo y Juan Yust, para la segunda, con su correspondiente cuadrilla de banderilleros.

Sobresaliente de espada: Juan de Dios Domínguez, alias Cadenas, de Sevilla, el que matará los dos últimos toros.






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Los toros en la Pintura

Los toros en la pintura. María Jesús Burgueño

En los siglos XVI y XVII aparecen con frecuencia obras pictóricas de tema taurino aunque es a partir de los siglos XVIII y XIX cuando adquieren su mayor gloria. Los cuadros de toros son un clásico en el mundo del arte en donde se pueden encontrar desde grabados de Goya a escenas de Picasso pasando por obras de Casas, Fortuny, Sorolla, Regoyos, Lucas, Domingo o Romero de Torres.

La nobleza y la iglesia han sido las grandes impulsoras de la tauromaquia. Salvando algunas etapas prohibidas para estos festejos, considerados perversos y malsanos, los nobles y la iglesia han pagado y fomentado la fiesta taurina. Sólo hay que recordar algunos acontecimientos históricos como el matrimonio de Juan II con María de Aragón festejando este hecho con una gran fiesta taurina en la localidad de Medina del Campo el 20 de octubre de 1418. En 1675 el rey Carlos II celebró su cumpleaños con una corrida en Sevilla y en esta misma ciudad se festejó también con toros la boda de Carlos III con Mª Amalia de Sajonia. Reyes y nobles pagaban estas fiestas donde en muchas ocasiones también participaban activamente (la realeza y nobleza a caballo ya que el toreo a pie era casi siempre de extracción plebeya); así Carlos V mató un toro de una lanzada en la plaza de Valladolid para celebrar el nacimiento de su hijo Felipe II, el cual también celebró con fiestas de toros su matrimonio con Isabel de Valois. En el siglo XVIII desaparece paulatinamente la tauromaquia caballeresca y se populariza el toreo a pie protagonizado por plebeyos, es el principio del toreo moderno, donde se afianza la figura del torero. Serán los varilargueros, piqueros profesionales procedentes del mundo agrario, los encargados de perpetuar el toreo a caballo. Los toros en sus diversas manifestaciones se han convertido a lo largo de los siglos recientes en el acontecimiento popular más representativo de las fiestas de la geografía española.

Los ingleses grandes admiradores

A lo largo del siglo XIX son muchos los extranjeros que dejan constancia en sus cuadernos de viajes de estas fiestas nacionales como Taylor, Davillier o Béguin. Durante ese siglo artistas y escritores peregrinan por tierras españolas y, sobre todo, por Andalucía atraídos por el paisaje, las gentes, las costumbres y el sol. “En el siglo XIX es muy frecuente la presencia de franceses e ingleses en las plazas de toros, señala Manuel Alonso, responsable del Museo Taurino de las Ventas en Madrid, dibujan en sus cuadernos de viajes todo aquello que ven, son los cronistas de su tiempo. Estos dibujos han servido después para realizar óleos”. El inglés William Lake Price realizó una serie de dibujos, grabados y acuarelas sobre tauromaquia que después continuaría Richard Ford. El francés Victor Adam publicó hacia 1830 una serie de dibujos muy interesantes, treinta años después, hacia 1860, se edita también un álbum de seis láminas de Gustave Doré. En 1846 Francisco van Halen publica una serie de escenas taurinas y también en esos mismos años se edita la obra del alemán Wilhelm Gaïl. En torno a los años 1860 la fotografía gana terreno al grabado, editores y libreros orientan sus preferencias hacia esta nueva técnica de reproducción, es entonces cuando los impresores con el fin de atraer clientela abaratan los costes de impresión utilizando la cromolitografía que llena de llamativos colores los dibujos.

El comercio de cuadros pintados a lo largo del siglo XIX fue muy intenso entre España y el extranjero. Algunos pintores trabajaban fundamentalmente para estos clientes extranjeros y, concretamente, para los británicos. Entre los pintores que más se beneficiaron de este comercio destaca el sevillano José Domínguez Bécquer, considerado uno de los iniciadores de la pintura andaluza costumbrista de tipo folclórico dentro de la tradición artística romántica española.

Uno de los cuadros más interesantes del costumbrismo tardío andaluz lo protagoniza José Jiménez Aranda cuando concluye su obra Un lance en la plaza de toros que fue subastada en Durán en 1995 y que pertenece a la colección privada de Carmen Cervera, baronesa Thyssen-Bornemisza. Junto a estas obras maestra también aparecieron en esta época un gran número de pinturas de escaso interés promovidas por un mercado fácil y que garantizaba el sustento de un gran número de pintores. Ángel Lizcano realizó un gran número de pinturas taurinas, los cuadros de este artista suelen ser de pequeño formato, muy en la línea de los románticos costumbristas, utiliza los tonos sepias y beiges.

La tauromaquia en el arte alcanza su esplendor en el siglo XIX, especializándose algunos autores en obras por encargo como José Domínguez Bécquer

Es indiscutible el riquísimo intercambio prestado por la tauromaquia a las bellas artes. Retratos, escenas de lidia cuya tensión creada por el toro envuelve al torero y al público. Eugenio Lucas realizó más pinturas sobre el tema que el mismo Goya, con una pincelada vivaz y decisiva. Copió de Goya los tipos, tonos y pinceladas para componer sus obras, esto en alguna ocasión ha causado conflictos a la hora de su catalogación, resueltos por los expertos más prestigiosos. También la paleta de Domínguez Bécquer o la de los artistas románticos Cabral Bejarano, Rodríguez Guzmán, Gutiérrez de la Vega y José María Cortellini se tiñen de color taurino, dramático y festivo. Tras estos pintores llegará al mundo del toro el realismo de Manuel Castellano o el cubismo de Picasso. En este largo recorrido se encuentran firmas como Ramón Casas, Mariano Fortuny, Sorolla, Roberto Domingo, Darío de Regoyos y Gutiérrez Solana que pintan de una manera inteligente y personal al toro, torero, cuadrillas, plazas y tendidos, pueblos y encierros y, entre ellos, las mujeres sensuales de Julio Romero de Torres.

Ideas encontradas

El espíritu moralizante católico rechazó en diversas épocas los festejos taurinos considerándolos perjudiciales para el desarrollo de su doctrina ya que el vínculo con las ceremonias paganas era evidente. La sangre de toro se ha utilizado en algunas ceremonias paganas rociando con ella a los iniciados en el culto a los dioses. Este fue el caso de un templo dedicado a la diosa Munda en el pueblo de Talavera de la Reina (Toledo), en el siglo VII se alzó en su lugar la ermita de Nuestra Señora del Prado, uno de sus muros estuvo durante varios años compartiendo la función con los de la plaza de toros de la localidad. Tal fue la confraternización de la Iglesia Católica con la fiesta taurina que varias plazas compartieron sus muros armónicamente este es el caso, por ejemplo, del Santuario de Nuestra Señora de las Nieves en Almagro, recinto erigido por D. Álvaro de Bazán, o el de Nuestra Señora de las Virtudes en Santa Cruz de Mudela, ambos en Ciudad Real.

Pintores y toreros

Los pintores suelen tener una íntima simpatía hacia el torero que o bien por encargo o por iniciativa propia retratan en numerosas ocasiones. Generalmente el retratista de toreros suele trasmitir mucho más de lo que es simplemente la pintura. Suele pasar muchas horas viendo al maestro, le sigue, conoce su vida y su arte, ponen en las pinturas el espíritu del matador de toros.

Las capeas atraen la atención del artista centrando su interés en el público y en el ambiente que les rodea más cercano al mundo rural. A esta realidad costumbrista no escapó ni el propio Sorrolla cuando pintó Una capea fechado en 1879. Para la realización de este cuadro hizo el boceto Capea en Torrente que regaló a su amigo Pedro Gil. Ciento veinticuatro años después salió a subasta en Segre con un precio de 6.000€ que obtuvo una vertiginosa subida alcanzando los 24.000€. Otro de los grandes de la pintura española, Rafael Durancamps, también se adentró en el mundo taurino y realizó una espléndida Capea que se vendió por 18.000€. Joaquín Terruella Matilla fue discípulo de Santiago Rusiñol y de su tío Segundo Matilla, era un gran aficionado a los toros, es muy frecuente encontrar obra de este artista, sus pinturas se pueden encontrar con precios que van desde los 1.600 a 6.000€.

El grabado de escenas taurinas adquiere su mejor momento en el siglo XIX cuando Antonio Carnicero realiza la serie Colección de las principales suertes de una corrida de toros que se publicó en 1790. En el arte de reflejar en un grabado la lidia de toros nadie mejor que Goya y Picasso han sabido plasmar y trasmitir la esencia tanto del sentimiento como de la crónica de cada lance. La técnica para la estampación de las láminas más usuales a lo largo del siglo XIX fueron las de aguafuerte, aguatinta y aguada. La Tauromaquia de Goya compuesta por una serie de 33 láminas publicadas en 1816 y otras 11 inéditas son de una sublime maestría técnica, supone lo más logrado que se ha realizado. En el año 2004 se vendió un lote de 27 grabados al aguafuerte en Ansorena por 12.000€ pertenecientes a la cuarta edición realizada para Pérez Agua en la Calcografía Nacional por Ricardo de los Ríos en 1905.

Junto a Goya y Picasso destacan los cuadros taurinos de Jiménez Aranda, Casas, Fortuny, Roberto Domíngo, Regoyos y Barjola

La litografía fue inventada por Aloys Senefelder en 1796, es una técnica que permite la impresión de una imagen dibujada sobre una piedra, es una impresión plana de una imagen que a diferencia de las técnicas anteriores no ha sido incidida ni tallada en la matriz. Picasso utilizaba indistintamente todas las técnicas a su alcance y según Mourlot, su impresor y litógrafo, “La manera que tenía de trabajar la litografía no sólo era contraria a las costumbres, sino que también era contraria a las reglas más elementales de la profesión”. Todo era posible en la imaginación de Picasso y a ella no escapó el mundo del toro. La Fundación Pablo Ruiz Picasso de Málaga cuenta con una de las mejores colecciones y entre las obras más interesantes destacan La gran corrida realizada a lápiz litográfico, aguada, guache y pluma sobre papel litográfico transferido a la piedra y Las tres mujeres y el torero para la que el artista utilizó lápiz litográfico sobre papel transfer llevado a la piedra.

También destaca la obra taurina de los pintores Juan Barjola, Oscar Domínguez o Roberto Domingo y Fallola. Sus obras se encuentran en numerosos museos y colecciones de España y del extranjero. En el Museo Taurino se puede conocer la historia de la tauromaquia a través de objetos personales de los toreros, indumentaria e instrumentos. El museo posee una importante colección de retratos, estas piezas suelen ser donaciones de los propios pintores, familiares o aficionados al mundo taurino que desean que estos objetos se conserven en un museo.

Los carteles

Son muy interesantes las obras que han realizado para los carteles artistas como Pereyon, Arroyo o Antonio Casero, entre otros. Algunos como un Barceló se puede ver en la entrada del museo es una pintura que se encargó al pintor para el cartel de la Gran corrida de Beneficencia del año 1990 por la que el museo pagó unos ocho millones de pesetas. Precisamente Barceló, el autor español vivo más cotizado internacionalmente, alcanzó un récord multimillonario con su obra “Pase de Pecho” (1990 67x101cm.) subastado en Christie´s en el año 2004 que alcanzó un precio de remate de 771.591€. Algunos de los carteles más novedosos e innovadores han salido de la paleta de pintores como Martín de Vidales, Sánchez Bayo, Velasco, Blasco, Canito, Rubio, Sánchez Jordán, Constante Rodríguez, Peña Jara, Diego Rafael, Pastor, Cesáreo y Carretero

Mirar un cuadro taurino
-La pintura taurina suele ser muy realista.
-Las obras más vanguardistas llegan de Valencia, Bilbao y Francia.
-Los temas más repetidos son los de la plaza. El enfrentamiento entre el hombre y el toro que termina con la muerte digna y sin sufrimiento del toro; Después el paseíllo y las capeas.
-Los toreros suelen hacerse retratar por sus pintores preferidos.
-Existe una atracción entre el pintor y el torero que les hace cómplices, los dos son creadores de arte.
-El retratista saben plasmar el espíritu del matador de toros.

Los pintores más taurinos del siglo XX
-El más destacado es sin duda Picasso. En sus obras aparece el toro como elemento indispensable.
-Vázquez Díaz, intuitivo. Sus retratos son biografías del torero.
-Gutiérrez Solana, el color de sus cuadros ayudan a trasmitir patetismo.
-Roberto Domingo, exuberante cromatismo. Tiene un gran número de obra gráfica.
-Ignacio Zuloaga, la tragedia del color. Los retratos, aunque magníficos, no trasmiten el alma del torero.
-De la vanguardia a la Escuela de París o a la de Vallecas se puede pasar sin que se rompa el hilo conductor.
Así aparecen nombres como: José Caballero, Rafael Durancamps, Oscar Domínguez, Antoni Clavé, Pedro Flores, Benjamín Palencia, Juan Barjola, Eduardo Vicente, Juan Antonio Morales, Pedro Bueno, Redondela, Francisco Arias, Javier Clavo, Constantino Grandío, Álvaro Delgado, Sofía Morales, José Lapayese del Río, Luis Caruncho, Federico Echevarría, Pepi Sánchez, Ricardo Macarrón, Adolfo Estrada, Antonio Casero, Ángel González Marcos, Cristino Vera, Francisco de Paula Hohemleiter, Rafael Botí, Nicolás Martínez Ortiz, Antonio Cano y Fermín Vázquez.

Estadísticas taurinas de 2019

En 2019, el número total de profesionales taurinos inscritos en el Registro General de Profesionales Taurinos fue de 9.993. De ellos, 245, el 2,5% eran mujeres. 5.357 tenían el carnet vigente en algún momento del año 2019

En 2019, el número de profesionales inscritos en la categoría Matadores de toros, fue de 761, el 7,6% del total; en la de Matadores de novillos con o sin picadores fue de 2.672 profesionales, el 26,7%; en la categoría Rejoneadores, 325 profesionales, el 3,3%; por lo que se refiere a banderilleros y Picadores, el número de inscritos fue de 2.525, el 25,3% del total. Los profesionales inscritos como Toreros cómicos y Mozos de espada, 178 y 3.532 respectivamente, representan el 37,1% del total de inscritos en el registro.

Las empresas ganaderas de reses de lidia han sido 1.339; este número ha ido aumentando levemente desde 2016, cuando había 1.324 ganaderías. Las escuelas taurinas han sido 62, aumentando desde 2015 cuando había 55.

En 2019 se celebraron 1.425 festejos taurinos, cifra que representa un descenso interanual de 96 festejos, el 6,3%. 349 fueron corridas de toros, el 24,5%; 146 festejos de rejones, el 10,2%; 222 novilladas con picadores, 15,6%; 198 festivales, 13,9%; 117 festejos mixtos, el 8,2%. Los restantes festejos celebrados, el 27,6%, se correspondieron con corridas mixtas con rejones, becerradas, novilladas sin picadores y toreo cómico. En términos interanuales, se observan incrementos en los festejos de rejones con toros, 14,5%, novilladas con picadores, 2,3% y corridas mixtas con rejones 41,7%. Las disminuciones interanuales de mayor magnitud se observan en el número de novilladas sin picadores, 33, el 12,4%, en
festejos de rejones con novillos, 32, el 29,9%, festivales, 21, el 9,6%, y en corridas de toros, cuyo número ha descendido en 20 en el último año, cifra que supone el 5,4%.

Cuatro comunidades autónomas, -Andalucía, Castilla y León, Castilla-La Mancha y Comunidad de Madrid-, concentran el 77,5% de los festejos taurinos celebrados en 2019.

El número de festejos populares ha sido 16.915.

Personas que asistieron a un espectáculo taurino pagando entrada, 3.138.000.

Se incorporan de nuevo determinados resultados de la Encuesta de Hábitos y Prácticas Culturales, estadística oficial elaborada cuatrienalmente por el Ministerio, que se dirige a una muestra de 16 mil personas. Indicaron una tasa de asistencia anual a espectáculos taurinos del 8% de la población analizada. Existe una fuerte interrelación entre la asistencia a espectáculos taurinos y otras actividades culturales. Así, se observa en el colectivo analizado un incremento de las tasas de visitas a museos, el 45,8% frente al 40,5% del conjunto de la población analizada, o de sus tasas de lectura, el 70,3% frente al 65,8%. Estos incrementos son más intensos si nos centramos en la asistencia al teatro, el 32,1% frente al 24,5%, o a conciertos, el 47,3% frente al 34,2%.